segnalo la creazione di un nuovo gruppo dedicato ai Super Robot Wars, l'indirizzo per iscriversi è il seguente:
super-robot-wars+subscribe@googlegroups.com

i più attenti si accorgeranno del cambiamento grafico avvenuto sul blog, l'immagine in testa è stata modificata per gentile concessione della Convivente Senza Nome; gli attentissimi noteranno un link attivo, in fondo a destra, verso una pagina con il vecchio header.
Visto che l'ho lungamente pensato vi guido con una breve spiegazione: in alto a sinistra c'e' l'Enterprise della serie Tv, concettualmente sostituisce il Dalek del Doctor Who alla voce ''fantascienza televisiva''; in basso a sinistra c'e' un Clint Eastwood più vecchio rispetto al primo Uomo Senza Nome, qui in veste di Ispettore Callahan; viceversa abbiamo ringiovanito Bruce Campbell riportandolo alla sua versione groovy Ash; il Batman-Green Lantern di Van Sciver sostituisce l'anonimo Batman di Turner, l'idea è quella di avere in una sola immagini le straordinarie storyline di Batman da RIP a REBORN e le straordinarie di Green Lantern da REBORN a Blackest Night; tornando all'avanti e indietro nel tempo, i 7 Samurai lasciano spazio al Lone Wolf cinematografico di Tomisaburo Wakayama, se permettete il passaggio riflette lo scorrere tra l'Eastwood-Leone-Kurosawa all'exploitation di Callahan e Sword of Vengeance. L'ultimo grande capolavoro Capcom, Okami, lascia il posto all'ultimo grande capolavoro Capcom, Street Fighter 4. Il classico Getter One viene sostituito, per mantenere il dark del nuovo header, dal Black Getter: questo perché, pur avendo abbandonato le ultime uscite a causa delle maledette scelte del publisher, Super Robot Wars è sempre nel cuore. Illuminato dal lampo dell' hadoken, a destra della testa di Batman, c'e' il Ludoviciano, lo squalo concettuale che si nutre di memorie.

sapete come funziona... Il Meglio del 2008

CINEMA USA/JP/ALTROVE
-The Dark Knight
-Shoot'em Up
-Iron Man
(My Name is Bruce)

-Dai Nipponjin
-Tokyo Gore Police
-Be A Man! Samurai School

-Mongol
-District B13
-JCVD

ANIMAZIONE SERIE/CINEMA/HOME
-(Zoku) Sayonara Zetsubo Sensei

-Wall-E
-Evangelion Rebuild 01
-Sword of the Stranger

-Batman: Gotham Knight

COMICS SERIE/COMICS GN/COMICS NUOVO EDITORE/MANGA
-All-Star Superman
-Punisher MAX di Garth Ennis

-Laika

-Radical Comics

-Shin Angyo Onshi
-Eatman

LIBRI
-Il Sindacato dei Poliziotti Yiddish
-Le Memorie dello Squalo
-Tutti i Racconti Western di Elmore Leonard

VIDEOGIOCHI
-Fallout 3
-Bionic Commando: Rearmed
-Castle Crashers

ALTRO
-Elio è... Frankenstein
-Dr.Horrible Singalong blog

Guccini - Paladozza: nella lista di cose ancora da fare non trovo ''assistere a un concerto di Guccini'', i cantanti politicizzati e campanilisti non hanno mai riscosso simpatia e le poche sue canzoni che conosco sono dovute alle interpretazioni di Nomadi/Vandelli e compagnia. Al concerto avrei volentieri visto bruciare tre quarti del pubblico, tra gentaglia dei centri sociali, ex-sessantottini incapaci di adattarsi all'invecchiamento, busoni e ragazzini pronti a riempirsi la bocca di ''proletaria'' a squarciagola. Non è il mio genere. A questo punto mi tocca chiosare prima di venir tacciato di fascismo: no, non sono di destra e no, non sono di sinistra e no, ahimé, non sono neppure di centro. Aborro estremismi e conformismi, io sono per la politica del buon senso, l'ideologia la lascio agli idioti. Ciò detto: Guccini non è così. Lui personalmente, come si presenta: certo, salito sul palco a detto qualcosa di sinistra per scaldare il pubblico... ''Buonasera fannulloni di sinistra!''... sarebbe stato fenomenale e pieno di ironia se avesse urlato ''Evviva il Duce!'' annichilendo il pubblico, capisco perché non l'abbia fatto ma sarebbe stato davvero fenomenale. Voglio dire meglio: Guccini non è più così, il senso della sua età lo capisce, le sue idee sono chiare ma l'esposizione è quella dettata dalla saggezza capace di mitigare il fuoco della gioventù. Una roba da trattato politico greco. Riprendendo non conoscevo le canzoni, spesso andare a un concerto senza conoscere l'artista diventa opportunità per apprezzarlo di più: mi sono piaciute quasi tutte e alcune, specialmente quelle campanilisti che adesso capisco e comprendo, particolarmente; mi è piaciuta moltissimo Don Chisciotte, Eskimo... stendo un velo su Locomotiva ma ammetto di essere condizionato dal comportamento della gente intorno a me. La demenza delle masse mi lascia sempre nauseato e afflitto. Sono andato al concerto perché un mio collega che potrebbe essere mio padre, e non nel senso che un giusto tempo fa si sia scopato mia madre, esclusivamente per il rapporto di età è venuto da me qualche giorno fa dicendo: ''c'e' un concerto di Guccini''; e io: ''uhm''; e lui: ''da solo non ci vado''; e io, visto che mi sta molto simpatico e che erano giorni che vagheggiavo l'idea di trascorrere una serata diversa: ''ok''. In più a mia ''moglie'' piace. Il passare del tempo, la morte, Bologna: temi che oggi amo, canzoni che immetterò nella rotazione della macchina; la lotta partigiana e la guerra, ok; la lotta operaia, meno ok. Un concerto di circa 3 ore con molto parlato tra le canzoni in forma di cabaret politico, battute buone altre no, voce ancora potente e limpida, strumentisti eccellenti. Bel concerto e alla fine lo zoo intorno forse mi stava più sul cazzo per la gioventù che per altro. 

Assistenza XBOX: non è un film, un cartone, un fumetto, un libro o un videogioco. Voglio proprio parlarvi della mia recente esperienza con il servizio assistenza di microsoft dedicato al 360: qualche sera fa mi connettevo al Live come sempre per il consueto COD4 notturno, mi si impalla in fase di caricamento... strano... riavvio. Red Ring of Death: il famigerato errore strutturare congenito a XBOX prodotto dalla malvagia Microsoft più interessata al profitto che a fornire qualità. Madonne che volano come frecce tricolore in tutte le direzioni. Ripresomi dallo shock ho immediatamente acceso il pc, raggiunto il sito del Live e inviato una mail al servizio assistenza, erano le 2 del mattino: alle 8 dello stesso mattino ero già stato raggiunto dalla mail di risposta (in merdoso italiano del traduttore automatico, fortunatamente seguita dal più comprensibile testo originale) contenente l'etichetta da stampare e apporrre sulla scatola contenente il fottuto xbox defunto. A questo punto potevo scegliere: aspettare 1-3 giorni che un corriere UPS venisse a prenderselo oppure portarlo direttamente in uno dei tantissimi centri mail boxes sparsi per bologna e farlo partire il giorno stesso. La numero 2, grazie. Il giorno dopo era a Francoforte. Il giorno successivo il Live mi confermava la ricezione. All'inizio della settimana successiva me lo rispedivano, scheda madre sostituita, un mese di live gratuito e il corriere UPS prontamente alla porta di casa. Considerando che con la scheda nuova è più silenzioso e performante potrei quasi sperare di romperlo un'altra volta prima dello scadere della garanzia.

Ok, è da un pò che non lo facevo, e volontariamente aggiungerei, ma ci sono due notizie che voglio condividere con il blog estraneamente da qualche post specifico (questo non lo è?):
1) qualche giorno fa, è da qualche giorno che ci penso, mi sono arrivati il Getter One e lo Shin Getter One della TOP! Collection by Zappa PAP: non sono un esperto, a parte i super deformed dei super robot wars non ho mai comprato online qualche ''giocattolo/soprammobile'' di mecha giapponesi considerandolo il confine invalicabile entro cui contenere la mia sanità mentale ed economica, questi però erano cazzutamente belli e non ho saputo resistere. Non si montano e non si dipingono quindi molti storceranno il naso (molti tra i pochi ovviamente), ma è esattamente quello che volevo e, a mio avviso, sono veramente belli: sembrano persino dipinti a mano, di ottimo materiale, molto fighi. Fanno ora bella mostra di sè sulla mensola sopra la mia testa e posso guardarli ogni volta che voglio semplicemente alzando lo sguardo dal monitor.
2) è stata rilasciata oggi la famigerata QUARTA EDIZIONE dei manuali di Dungeons and Dragons: dubito riuscirò a trattenermi da un altro acquisto insensato, visto che tanto non ci gioco più. E' la famosa edizione che traghetterà il marchio nel mondo del digitale/internet: per l'occasione la Wizard ha lanciato un portale da sfruttare parallelamente ai manuali cartacei per la creazione dei personaggi e la gestione delle avventure. Come questo si metta in pratica non lo so.

Elio è.... Frankenstein: non si può più dire che il personaggio-artista Elio del celebre gruppo stia cercando di darsi da fare e di farsi una carriera aldilà delle Storie Tese, sono infatti anni ormai che tra le telecronache del baseball e spettacoli teatrali più o meno indipendenti dalla band il cantante si è impiegato in un ruolo più ampio di quello che lo vedrebbe confinato secondo il pensiero comune a frontman del più famoso esponente del genere demenziale. Ovviamente chiunque segua un pò saprà che paragonarli agli Skiantos, tanto per dirne una, è una bestemmia. Concluso il preambolo il nuovo spettacolo passato per il Teatro delle Celebrazioni il 29 Gennaio corrente mese è.... molto breve. L'unico ma considerevole difetto è proprio la rapidità della performance: un'ora e mezza a stare molto larghi, un'ora e basta probabilmente; mi piace pensare che i costi dello spettacolo siano molto alti e che, per garantire un prezzo ragionevole, sia stato necessario accorciarlo.
Il tutto è diviso in 3 parti: la prima dà il titolo al tutto ed è basato sulla composizione ''Frankenstein!!'' del direttore d'orchestra austriaco H.K. Gruber del 1977-1979, ufficialmente descritto come un ''pandemonium per chansonnier and orchestra (o enseble che fa più figo). In poche parole è una ventina di minuti di musica buffi accompagnata dalla recita cantata di alcune ''filastrocche''. Nel corso dello spettacolo prevedibilmente Elio scherza sul fatto che la parte culturale riscuota applausi ''giusti'' mentre quella CULturale applausi smodati: ma questo è naturale e lo sforzo è comunque apprezzabile. Finito il pandemonium, dopo una lunghissima e incomprensibile pausa che in molti hanno frainteso addirittura come il finale dello spettacolo e altri hanno interpretato come uno scherzoso finale di spettacolo, e che secondo me è stata semplicemente una pausa molto lunga senza nessuno a dichiarare ''pausa'': due pezzi tratti dall'Opera da Tre Soldi per traghettare il tutto verso la chiusura più faceta e irriverente... mi do la nausea da solo quando scrivo così. Per finire una manciata di pezzi dal repertorio classico di Elio, egregiamente accompagnati dall'orchestra non solo musicalmente ma anche nei versi e negli atteggiamenti e nei rumori compresi nella maggior parte dei testi del gruppo: personale ovazione e momento memorabile dello spettacolo l'imitazione di Ruggeri fatta da Elio durante il Vitello dai Piedi di Balsa.
Elio in concerto è sempre grandissimo e non si è sentita troppo la mancanza di Faso e gli altri grazie alla partecipazione dell'orchestra al tono della serata: peccato però sia durato così poco.

Chanbara: ''Samurai Sword Fighting and Taiko Drumiming''... no, non un errore ortografico o un refuso: andate e vedere il sito e in bella mostra di sé osserverete uno dei tanti errori d'inglese che gli amici giapponesi commettono senza pentimento. Ieri sera Bologna, e in replica oggi, dopo Roma è stata Teatro (delle Celebrazioni) di una delle 4 date italiane di uno strepitoso spettacolo al suo secondo anno di messa in scena, al primo in tour europeo. In Chanbara - Legend of the Sword si esibiscono 9 performers giapponesi provenienti da cinema, teatro, videogiochi e altro qui impegnati in combattimenti coreografici e danze con la spada: tutto questo accompagnati dal nucleo centrale dei celebrei Wadaiko Yamato, osannati e internazionalmente noti batteristi Taiko che hanno fatto con il tipico tamburo giapponese quello che i Tap Dogs ottennero con il tip tap. Le due ore nette (intervallo 20 minuti e una lunga chiusura attiva per gli applausi) di spettacolo si alternano su tre piani e percorsi distinti e mescolando due diversi momenti stilistici distinguibili da una maggiore prosaicità narrativa o dallo svilupparsi di più ampia componente di danza: si comincia con un voice over epico in inglese che racconta la storiella di una mistica spada e del sangue versato per possederla, gli attori si mostrano in costumi tipici e mettono subito in scena una rappresentazione serissima e composta di combattimento e lotta per il possesso del mitico artefatto. Il pubblico resta immediatamente intimidito dalla vigorosa espressione degli spadaccini e dalla potenza ritmica assolutamente inaudita del taiko (manu chao vatti a impiccare): per la prima volta da non so quanto non capita mai che gli idioti si mettano ad applaudire fuori tempo, tale è la concentrazione per riuscire a vedere tutta la moltreplciità dell'azione sul palco. E' grande e sollevante lo stupore quando, previa nuova introduzione inglese, la scena si sposta ai giorni d'oggi assumendo i toni di una mondiale e diretta commedia slapstick con tanto di effetti sonori alla bud spencer e terence hill, demenzialità tipica da produzione di genere giapponese e superba mimica degli attori che arrivano, in perfetto giapponese, a farsi capire da tutti gli spettatori richiedendo e spiegando senza la minima incomprensione quando e come applaudire partecipando e ottenendo un attiva risposta del pubblico come mai avevo visto prima (cavalleria rusticana fatti un giro). La terza via dello spettacolo è quella moderna e cool dove i samurai si presentano in veste di yakuza vestiti come idol gotici e vode tra eccitanti esempi di wired action dal vivo e qualche effetto ottico semplice ma efficace la rappresentazione vira verso gli stili e i tempi di quel cinema d'azione moderno giapponese vuoto e stupido che, ripresentato in forma teatrale da interpreti straordinari come questi, si trasforma nel sogno di ogni appassionato. E' un musical, un crossover di generi, c'e' un pò di tutto: balletti con gli ombrelli, botte in testa, trampolini e fili... ma non potrebbe essere senza gli Yamato, veri promotori del progetto eppure delicatissimi nel restare spesso alle spalle dell'azione e solo in certi miratissimi momenti venire avanti, fondersi con l'azione o mettere in piedi un paio di assoli di esuberanza inarrivabile. Il coinvolgimento del pubblico aumenta e alla fine tutti gli attori sono riconoscibili e gratificati di apprezzamenti specifici e individuali meriti: su youtube si trovano dei filmati, guardateli. I monaci Shaolin erano forti ma questo è un vero spettacolo con tutti i crismi e unico e grandissimo ed entusiasmante e chiunque abbia ceduto o ceda continuamente al favoloso Nippon non dovrebbe lasciarselo sfuggire perché rappresentante del suo meglio.

Shaolin and Wudang – The Other Side of China: 11 anni, 2500 repliche, 30 nazioni. Forse. Internet non è la bibbia ma poco ci manca, non mi è riuscito di trovare traccia internazionale dello spettacolo questa settimana programmato al Teatro delle Celebrazioni e più o meno in giro per tutta Italia: nessun significato recondito, semplicemente all’estero non si trova. Si trovano cose simili: un ‘’I Misteri del Kung-Fu Cinese’’ che sembrerebbe prodotto dalla stesso oscuro figuro austriaco, Herr Georg Hartmann (ma solo alcuni teatri lo accreditano della produzione dello spettacolo), non più replicato dal 1998; un ‘’Shaolin – Wheel of Life’’ sul cui sito si vedono foto con scene e persone che sembrerebbero le stesse di quello visto da me, che al momento è però di scena nel Regno Unito. Detto questo vi dirò quanto da me già detto agli intervistatori stranieri che mi hanno fermato alla fine dello spettacolo (probabilmente ero quello dallo sguardo più esaltato): molto emozionante. Il soggetto ruota tutto intorno alla contrapposizione armonica e leale tra il kung-fu degli Shaolin e quello di Wudang, vogliamo dire forme animali contro tai-chi, Gordon Liu contro Chow Yun-Fat? Possiamo sprecare i luoghi comuni: parlare di buddismo e taoismo, di ‘’chi’’ e forza e tirarla in lungo. Un’ora e mezza circa di affascinanti coreografie marziali a mani nude e armate, intervallate da un po’ di musica misto techno-tradizionale e qualche prova di resistenza al dolore coadiuvate dall’imbarazzata collaborazione del pubblico. Quando vedi le spadate in tv e’ una cosa, quando le vedi al cinema e’ un’altra: vederle dal vivo è un’altra ancora; mi dicono che in sala ci fosse il campione italiano di tai-chi, per me erano molto bravi: saltavano, cadevano e si muovevano in modo squisito. Un vero trionfo: peccato solo per la scarsa preparazione dello staff italiano incapace di coordinare i pochi sottotitoli e capace di scrivere ‘’daoismo’’ senza colpo ferire.

prosegue la teoria di remake di anime robotici e questa volta tocca a Jeeg Robot d'Acciaio, non essendoci ancora un sito ufficiale vi linko la sempre puntuale pagina della wikipedia. Il protagonista non sembra tanto un cavaliere dello zodiaco?
Bloodrayne ha collezionato 6 nomination ai Razzie Awards, lo rendo noto primo perche' ancora non mi spiego perche' sia Jason Statham il protagonista dell'ultimo (in uscita) film di Uwe Boll dedicato a Dungeon Siege, e secondo perche' Uwe ne ha gia' realizzato un seguito.

Il 2006 e' stato un anno squilibrato, di segni positivi e negativi molto forti e vistosi: e' stato l'anno della conferma internazionale del rinascimento televisivo americano, e' stato anche l'anno del nuovo cambio generazionale tra le console, un anno di mediocrita' cinematografica sia occidentale sia orientale, il peggiore anno che mi riesca di ricordare per l'animazione, e il migliore che la DC Comics abbia vissuto da taaaaaanto tempo, il migliore per la fantascienza letteraria in Italia; un anno squilibrato e interessante. Comunque speriamo sempre che il prossimo sia meglio.

-Come dicevo l'anno delle serie tv americane in Italia e, per quanto mi riguardi, l'anno delle serie tv di fantascienza: la risposta di pubblico ai nuovi telefilm e' stata tale da consentire l'import di produzioni anche di genere realizzate da autori di prestigio disposti a osare qualcosa di piu'. Impossibile limitarmi a due soli vincitori, e principalmente perche' le 4 grandi serie arrivate quest'anno grazie ai canali Sky sono state trasmesse in America/Inghilterra negli ultimi 7 anni. Il ritardo di trasmissione mi costringe a servirmi di un raddoppiamento dei vincitori.

Migliori 2 Serie TV occidentali:

1)doctor who
2)firefly
3)farscape
4)battlestar galactica

Galactica e' una serie straordinaria ma e', tutto sommato, normale; Farscape e' una serie geniale ma a tratti eccessiva; Firefly, e Serenity, sono sublimi: Whedon e' Gesu' e mi porta il secondo avvento della fantascienza; ma Christopher Ecclestone e' Ozzie Osbourne, e' piu' grande di Gesu' e gli devo obbedienza.

-L'animazione televisiva e' stata invece piuttosto scadente: Cartoon Network in America tiene alta la bandiera del cartone politicamente scorretto con il suo contenitore Adult Swim, ma sono tutte produzioni tendenzialmente comiche e quindi fuori categoria per quanto mi riguardi (aspetto con trepidazione Samurai Afro). In Giappone pero' e' andata anche peggio: poche serie decente, un oceano di porcate.

Migliori 2 Anime TV:

1)noein
2)mushishi

A dire il vero il 2006 dovrebbe essere l'anno di Eureka Seven, un ottima serie, ma ci sono due caratteristiche che rendono i miei due vincitori migliori: originalita' e costante qualita' tecnica. Due cose che mancano a Eureka Seven, soprattutto la seconda in quei suoi maledetti blocchi di episodi centrali animati da schifo. Queste due serie sono di pregevole fattura ma la loro vittorio e' troppo facile, completamente prive di concorrenza.

-Annata scarsa per il cinema orientale: deludente l'ultimo Kitano, priva di fascino la chiusura della trilogia della vendetta, nessun film di samurai degno, nessun film d'animazione valido: l'oriente perde il filo e tiene botta, in giappone, solo con le sue stupide produzioni impossibili e, in cina, per le sue arti marziali.

Migliori 2 Film Orientali:

1)fearless
2)Sakigake

In quello che forse sara' il suo ultimo film d'arti marziali Jet Li da' il meglio della sua carriera rimettendo a posto l'ordine naturale delle cose che lo vede vincitore sull'acrobatico Tony Jaa; segue il migliore di quei film giapponesi che solo i giapponesi potrebbero fare o anche solo immaginare di produrre: tratto da un manga e dal suo anime, ambientato in una scuola, demenziale.
Menzione al merito per la categoria Vecchio Cinema Giapponese (che quest'anno non facciamo per mancanza di iscritti) ad Antarctica.

-Non che per il cinema occidentale sia andata molto meglio: qualche bel film, qualche grosso flop, tanta mediocrita'.

Migliori 2 Film Occidentali:

1)V for vendetta
2)flags of our fathers
3)crank

Andiamo sui tre vincitori per una semplice ragione: nonostante l'annata infelice il cinema americano ha sfornato alcuni fondamentali esempi delle sue anime migliori ed e' giusto indicare tre vincitori a parimerito che sono campioni di sottocategorie e qui vengono ordinati solo per necessita'. Il miglior film d'azione ad alto budget, il miglior film di un grande regista, e il miglior film d'azione a basso budget.
Menzione speciale all'animazione americana in genere e in special modo per Monster House: migliore film d'animazione del 2006.

-Oltre che in televisione la fantascienza ha ripreso spazio e visibilita' anche in libreria: gli Urania vanno bene, la ristampa dei classici dell'Editrice Nord, l'ingresso sul mercato della Delos Books.

Migliori 2 Libri:

1)signore della luce
2)io e marley

Di fantascienza nuova non se n'e' vista tanta quindi il premio va alla migliore riproposta; segue lo stupendo romanzo di padrone e cane che ha conquistato lettori in tutto il mondo.

-L'anno del fumetto DC mi rende partigiano come pochi, anche qui non mi riesce di restare a due e devo salire almeno a tre: tante quante le anime della DC Comics.

Migliori 2 Fumetti: 

1)Infinite Crisis
2)Planetary
3)We3

L'anno della DC che supera per piu' mesi di fila la Marvel grazie alla sua nuova Crisis, l'anno del rinnovamento per l'etichetta Wildstorm che coincide con la chiusura della sua serie piu' significativa e simbolica, e l'anno dell'espansione e di grandissimi successi per Vertigo.

-L'anno del cambio generazionale ha prodotto pochi giochi veri e tante chiacchiere sui giochi che verranno: due dei concorrenti hanno lasciato il 2006 senza titoli da ricordarsi, e cio' ha permesso alla sola sopravvissuta, la PS2, di sfornare due dei suoi titoli migliori di sempre.

Migliori 2 Videogiochi:

1)okami
2)dragon quest viii

Due capolavori incredibili e, probabilmente, i due capitoli finali dei due generi che hanno definito i maggiori successi della PS2 e quindi della vecchia generazione di console: con Dragon Quest VIII vediamo forse l'ultimo puro j-rpg classico, genere che presto sara' completamente sostituito dal nuovo e dinamico modo di interpretare i combattimenti; e Okami che chiude l'invisibile cerchio apertosi con Ico, proseguito con Shadow of Colossus: l'arte videoludica.

-Migliore Internet:
bagman
super cosplay war ultra final 2

Giusto per restare in tema con il Time (il Time e' della Time-Warner, che possiede la DC Comics): il fenomeno e il personaggio dell'anno e' l'amatore internauta capace di produrre opere e di diffonderle concorrenzialmente.

-Eventi del 2006 che ricordero' nel tempo:
la vittoria della Miami di Shaq nel campionato NBA, il ritiro dell'uomo-eroe Andre Agassi, e la morte di Steve ''Croc Hunter'' Irwin.

Bad Bullet - Reloaded: 14 minuti di splatter zombie svedese amatoriale del 2003. Senza dialogo. Alcuni tizi armati ma senza una ragione si aggirano per un bosco sparandosi tra di loro e ai locali zombie. Sono tutti molto giovani, il filmetto e' bruttino e non si trovano informazioni ulteriori a quelle gia' date, e tantomeno un link valido. Per la cronaca e perche' e' sempre simpatico vedere cosa combinino le persone con una videocamera e qualche soldo.

Quanto ci vorra' prima che il video della morte di Steve ''Croc Hunter'' Irwin arrivi online? La notizia, riportata persino su qualche giornale italiano, e' di oggi: il tizio kaki del Discovery Channel, l'australiano piu' famoso al mondo (quanto meno il piu' immediatamente riconoscibile come australiano al mondo), il cacciatore di coccodrilli e' morto, trafitto dal pungiglione di una razza, durante le riprese di un servizio sulla barriera corallina. Il suo cameraman racconta il fatto, accaduto davanti ai suoi occhi in poco meno di un minuto, di come Steve sia riuscito a togliersi il pungiglione/coda dal petto prima che il suo cuore si fermasse (causa del decesso: infarto). Lascia, come sapranno tutti coloro che guardavano il suo spettacolo, una moglie e due figli, uno zoo. Su alcuni giornali, ho ripetutamente cercato la notizia nel corso della giornata, e' stato piu' o meno velatamente insinuato come il Croc Hunter se la sia andata a cercare. Dal 1945 a oggi, nel mondo, sono stati registrati solo tre casi di morte per aggressione da parte di una razza: sicuramente Steve l'avra' accarezzata, avra' giocato con lei, l'avra' effettivamente infastidita. Sconsiderato? Non credo sia stata una brutta morte: fare quello che piace, essere il piu' significativo portavoce della natura visto da sempre. 44 anni e una famiglia. Un peccato: spero che approfittino della sua morte per fare un bel cofanetto delle stagioni della sua trasmissione, il film ce l'ho gia' (i.x.b.). Agassi ritirato, Irwin morto. La mia vita ha perso in una settimana un paio di fondamentali punti d'interesse. A campare un po' a lungo chissa' che tra una ventina d'anni non si vedano i figli del Croc Hunter riprendere la lotta contro l'ignoranza e la paura..

il film sarebbe stato perfetto se la fine della carriera fosse giunta giocando il prossimo match contro Roddick (per l'occasione forzato a tornare nel ruolo di nuova generazione del tennis americano, nonostante le tristi ultime stagioni), invece di venire sconfitto in 4 set dal omonimo sconosciuto di Boris Becker. Un giovane promettente. Una partita straordinaria, non certo per il livello tecnico (a dir poco inferiore al precedente incontro con Baghdatis), per le emozioni: un Agassi gia' malconcio, dolorante, condannata fin dai primi game del primo set. Un pubblico come mai ne ho visto uno cosi' prima in due decadi di passione tennistica: partecipe, presente, incoraggiante. Un prova di coraggio. Alla fine tante lacrime, un po' di delusione ma cancellata dal trionfo umano dell'eroe sportivo, del volto piu' significativo del tennis degli ultimi venti anni: meno vincitore di altri, ma simbolo piu' noto e riconosciuto del tennis moderno. Finisce la carriera (sul campo) di Andre Agassi.

Uomo, guerriero, idolo del popolo: 6-4, 6-4, 3-6, 5-7, 7-5. Questa volta i set della meraviglia sono stati cinque, Agassi passa al terzo turno dopo un massacrante ed esaltante match contro il piu' simpatico dei volti nuovi del tennis, Marcos Baghdatis. Pubblico in delirio, quasi 4 ore di partita, si dice il miglior incontro di secondo turno mai visto allo US Open: forse non il titolo piu' ambito ma certamente la prova della durezza, della forza e del coraggio di Andre Agassi. Questo torneo ha il sapore del mito, nel prossimo turno (diversamente da quanto detto in precedenza, mio errore di traduzione) l'avversario della gloria sara' Benjamin Becker (nessuna parentela, sempre meglio dirlo).

6-7, 7-6, 7-6, 6-2.  Tre tie-break per vincere. 36 anni per l'ultimo torneo. Andre Agassi batte Pavel. Al secondo round incontra Baghdatis, al terzo Federer. Il destino dell'ultimo Andre sembra segnato, indirizzato a una fine meno fortunosa e gloriosa di Sampras (maledetto!); ma qui crediamo fermamente in Andre e speriamo con il cuore saldo che tutti i suoi avversari vengano stroncati da infarto adesso.

qualche mese fa abbiamo visto insieme i Tokyo Awards per l'animazione, adesso e' il turno degli Eisner Awards (assegnati ieri sera americana durante la Comic-Con di San Diego. Ne segnalo solo alcuni):

- Best Short Story: Paul Pope su Solo 3 (DC 1) [''Solo'' e' una, conclusa, testata monografica dedicata ogni mese a un autore differente]

- Best Single Issue: Darwyn Cooke su Solo 5 (DC 2) [decisamente  un prodotto di successo]

- Best Serialized Story: Fables 36-38/40-41 (DC 3) [non a caso la miglior serie Vertigo]

- Best Continuing Series: Astonishing X-Men (Marvel 1) [dall'autore di Firefly, Josh Whedon]

- Best Limited Series: Seven Soldiers (DC 4) [a ottobre uscira' l'ultimo numero/Morrison 1]

- Best New Series: All-Star Superman (DC 5) [Morrison 2]

- Best Anthology: Solo (DC 6)

- Best New Graphic Album: Top Ten ''The Forty Niners'' (ABC/DC 7) [Alan Moore] 

- Best Reprint Graphin Album: Black Hole (Pantheon)

- Best Archival Collection/Project Comic Strips: The Complete Calvin and Hobbes (McMeel)

- Best Archival Collection/Project Comic Books: Absolute Watchmen (DC 8)

- Best Writer: Alan Moore per Promethea (DC 9) [e con questo, in maniera totalmente inaspettata, l'uomo che aveva collezionato il maggior numero di nomination ai premi, Warren Ellis, esce da questa edizione degli Eisner senza averne vinto neppure uno]

- Best Writer/Artist: Geof Darrow per Shaolin Cowboy (Burlyman) [presto sul blog]

- Best Writer/Artist Humor: Kyle Baker per Plastic Man (DC 10) e The Bakers (Kyle Baker Publishing)

- Best Penciller/Inker: John Cassaday per Astonishing X-Men (Marvel 2) e Planetary (DC 11)

- Best Cover Artist: James Jean per Fables (DC 12) e Runaways (Marvel 3)

- Best Coloring: Chris Ware per ACME Novelty Library (ACME Novelty)

- Best Lettering: Todd Klein per 7 testate DC (DC 19) e 1 Marvel (Marvel 4)

Gli altri premi potete vederli sul sito ufficiale, linkato a inizio post. Due o tre cose notevoli: il gia' citato smacco subito da Warren Ellis, titolare di una decina di nominations e vincitore di nessuna, a cui sono stati preferiti in varie mandate Grant Morrison e il solito (e ingiustamente) Alan Moore; la DC dimostra ancora una volta di realizzare fumetto di vera qualita' e di grande varieta' portando a casa premi artistici e tecnici sparsi tra tutte le sue etichette; la Marvel porta a casa premi grazie alle sue poche testate meno populiste e main stream: Astonishing X-Men e Runaways, ma rimane totalmente a bocca asciutta con le sue linee adulte (personalmente ad Astonishing avrei di gran lunga preferito il Punitore di Ennis); il mercato degli indipendenti e' come sempre strozzato e invisibile. 

qualche giorno fa parlando di Jyu Oh Sei ho detto una cazzata (considerate quindi questo post una correzione e un paio di scuse): che lo studio d'animazione Bones nella passata stagione avrebbe prodotto esclusivamente il suddetto Jyu Oh Sei, prendendosi una pausa dopo i grandi successi di Wolf's Rain e, soprattutto, Fullmetal Alchemist. Falso! (in effetti dovrei riscrivere tutto quel post, ma lo lascero' a testimonianza dell'errore) Infatti, nella stagione d'animazione da poco conclusasi, lo Studio Bones ha prodotto anche un altro notevole successo commerciale, nonche' una delle migliori serie dell'anno: Eureka Seven (finita in Aprile ma non ancora ''finita'', se capite cosa intendo). Di conseguenza Jyu Oh Sei non e' neppure piu' un esperimento per una futura serie fantascientifica, essendoci gia' una serie fantascientifica ad alto budget cominciata in precedenza: Jyu Oh Sei scivola di un paio di gradini dalla sua gia' non alta posizione in scaletta di gradimento, aggiunge un tocco di totale inutilita' al proprio pacchetto promozionale e mi costa pure un ''hai detto una puttanata (autoinflitto naturalmente)''.

Guardian of Paradise: giochino freeware e amatoriale sulla falsa riga dei primi Zelda per SNES, fatto molto bene ma in giapponese da Buster. Qui il link per scaricarlo (dal sito ufficiale, lo metto solo per vostra comodita'), qui il link alla patch per tradurlo tutto in inglese.

continua l'avventura: Andre Agassi ha passato, non senza rischi, il primo turno a Wimbledon, l'ultimo Wimbledon a fidarsi del suo annuncio di ritiro; ATP Tennis ha fornito un pdf con tutti i record di Andre (come a dire: ''impossibile che da qui alla fine dell'anno riesca a vincere altro''... non proprio gentili), ecco i piu' significativi:

- L'unico uomo nella storia del Tennis ad aver vinto tutti e 4 i titoli del Grande Slam e la medaglia d'oro olimpica

- Uno dei cinque giocatori ad aver vinto tutti e 4 i titoli del Grande Slam in carriera

- Uno dei tre, nell'era Open, a raggiungere 4 finali consecutive del Grande Slam

- Uno dei quattro giocatori di tutti i tempi ad aver vinto l'Australian Open quattro volte

- Nell'era Open il giocatore ad aver partecipato al maggior numero di tornei del grande slam, 60; il terzo per vittorie nei tornei del grande slam

- Il solo giocatore dell'era Open ad aver vinto almeno un torneo ATP per 18 anni

- Uno dei dieci giocatori d'ogni tempo per vittorie nei tornei del grande slam, 8

- L'unico giocatore nella storia del tennis a essere stato nella top 10 in tre decadi consecutive

- Non e' mai stato numero 5 al mondo (questa e' piu' che altro una curiosita')

- Il piu' vecchio giocatore a diventare numero uno al mondo a 33 anni e 13 giorni

- Detentore della seconda striscia vincente in singolare in Coppa Davis, 30

- Detentore della piu' lunga striscia di titoli Master Serie vinti della storia, 17

- Quinto nella storia per vittorie/sconfitte 864/270

- Settimo per numero di tornei vinti, 60

- 16 volte tra i primi dieci al mondo alla fine dell'anno, primo nella categoria insieme a Jimmy Connors

- Settimo per settimane consecutive come numero uno, 101

Musica dal Nord Europa: cominciamo con la celebre Levan Polkka, ipnotico cavallo di battaglia del quartetto finlandese Loituma; e finiamo con Boten Anna, romantica storia d'amore cyberdance a opera di Jonas Altberg, il dj svedese conosciuto anche come Basshunter.

e' vero che tecnicamente non sara' stata una serie memorabile, ma di emozioni ce ne sono state a strafottere (termine tecnico): Miami batte Dallas 4-2, rimontando da 0-2, trionfando fuori casa dove aveva perso tutte le precedenti cinque partite giocate, vincendo per la prima volta. Non ha vinto l'anno dell'arrivo di Shaq, ma quello subito dopo: la promessa puo' considerarsi, a ragione, mantenuta. Vedere, ascoltare, Shaq dichiarare senza mezzi termini, in mondovisione, di essere il Robin di Batman ''MVP'' Wade, e' un segno di grande bellezza e tristezza: O'Neil accetta di essere nella fase finale della propria carriera, di poter portare il peso della squadra forse in un paio di occasioni, di poter stare seduto gli ultimi minuti senza recriminazioni. Merito dell'allenatore, merito dello spogliatoio, e soprattutto dell'atteggiamento del, causa vittoria, primo sfidante al titolo di Jordan-wannabe. Pare che Riley, in un momento imprecisato prima della partita, abbia detto a Flash Wade (Batman e Robin, Shaq e' Superman, Wade e' Flash: a Miami amano la Dc Comics): ''Be the first'', nel senso di ''sii il primo (tra i draftati del 2003) a vincere l'anello (di Green Lantern?)''. Gli altri sarebbero LeBron ''King'' James, ancorato alla realta' perdente di Cleveland ancora per un anno (secondo me), Carmelo Anthony... di Milicic se ne sbattono tutti: anche se sarebbe lui ad aver vinto per primo, con Detroit, il suo apporto e' talmente minimo da non essere considerabile. Cosi' e' stato, nonostante i due liberi sbagliati a pochi secondi dalla fine capaci di causare l'ultimo infarto. Chiudo il consueto random commento sportivo con una speranza cabalistica: Miami ha vinto lo scudetto, riuscira' Andreino a non farsi segare al primo turno di Wimbledon? Spendiamo ancora qualche parola su Miami, perche' mi va: Mourning ha espresso la volonta' di ritirarsi e, se pensate che gioca con il rene di un altro, e che e' un personaggio alla Armstrong (il ciclista), le sue cinque stoppate e la sua energia energia mentale lo rendono un personaggio e una storia da favola. Miami ha vinto per una straordinaria serie di coincidenze, perche', forse per merito di Riley forse veramente per caso, 15 strongmen tutti alla pari (pinocchio!) hanno saputo supportarsi e risollevarsi a vicenda: perche' con un Payton capace di farsi rubare palla anche da un bambino, c'era un Walker capace di sbagliare tutte le triple del mondo tranne la piu' importante, per un Haslem che sbaglia una schiacciata gia' fatta c'era un Posey a difendere da colosso, e un Williams cosi' imprevedibile da spiazzare chiunque.

a causa anche e soprattutto della pessima, nuova programmazione Sky questa stagione mi sono perso e ho seguito poco e male il campionato NBA: ad ogni modo Miami e' arrivata in finale, battendo 4-2 (nella serie) Detroit, dove sfidera' la vincente tra Dallas e Phoenix.

SRW Alert! SRW Alert! SRW Alert! Sakuroms segnala i volumi 1, 3 e 6 di Dynamic Heroes and Heroines, liberamente consultabili, serie di e-manga coprodotta da Kodansha e Dynamic, realizzata da Go Nagai e Kazuiro Ochi (per il resto dei volumi e' necessario l'abbonamento) dove i famosi personaggi dell'Autore vivono storie e avventura su una linea alternativa e originale.

link: oramai gli appuntamenti con strani/segnalabili siti dalla rete non mi appassiona piu' come una volta; ma e' il caso di fare un eccezione per il sito/blog di Immanuel, il Principe del Porn Groove. Sul sito e' possibile ascoltare diversi pezzi tratti dai suoi molti album, citero' solo alcuni titoli: ''Fist Fucking ovvero il sottile ambiguo fascino del tuo pugno nel mio culo'', ''Bukkake'', ''Io la do''... sia chiara una cosa: non e' un cantante parodico, simpatico o irriverente. Non sono i Gem Boy, o gli Skiantos, o Leone di Lernia: e' una cosa diversa e innovativa come poche... probabilmente dovrei sottolineare l'inadeguatezza ai minori.

i migliori anni della nostra vita, il migliore dei mondi possibili: dopo la nuova serie del Doctor Who, dopo il remake re-imaginated di Battlestar Galactica, dopo Firefly, non temiate alcun male. BBC News annuncia: Sky One (lo sky inglese) produrra' una miniserie in 6 episodi remake del Prigioniero! I'm not a number, I'm a free man! Six, Six, Six... nel ruolo che fu di Patrick McGoohan... Christopher Ecclestone, l'ottavo Doctor.

DC Comics ha lanciato il sito ufficiale di 52. Mancano 2 giorni all'uscita del primo albo e il sito si propone in un'inedita veste di report ''fittizio'', settimana per settimana, di un anno di DCU: dai protagonisti del giorno alle previsioni del tempo di Metropolis e Gotham, ai contenuti scaricabili come nastrini e donazioni per Bludhaven alle pubblicita' della nuova Lexcorp. DC Comics e' il piu' grande editore di fumetti in lingua inglese, per davvero, e 52 e' la piu' grande sfida della sua storia.

secondo Comicus e' confermato: la Play Press lascera' i diritti di pubblicazione DC Comics. Dal prossimo mese niente piu' DC nelle edicole e fumetterie italiane; per il futuro non si sa, ne' e' dato sapere se e come cio' influenzera' i diritti delle sottoetichette DC nelle mani della Magic. E' l'evento che da circa 20-30 anni tutti i lettori di fumetti supereroistici italiani aspettavano di sentire: certo, sarebbe stato meglio se accompagnata dalla dichiarazione di nascita della tanto attesa DC Italia, ma anche cosi' va bene; la grande malvagia (salvo smentite) e' andata, si e' levata dalle palle: niente piu' discussioni del tipo ''maledetti bastardi e i vostri PSmagazine di merda, perche' avete interrotto un'altra serie?''. E' un peccato che sia ritornato a leggere in originale, non riesco a interessarmi alla notizia con la stessa fanatica esaltazione che sicuramente mi avrebbe invasato 5-6 anni fa.

a proposito di Marvel: sono diversi giorni che mi dimentico di postare il ''riassunto'' delle future produzioni cinematografiche (fonte: www.comics2film.com).

all'interno della nuova, propria, politica aziendale di gestione delle licenze i Marvel Studios hanno ripreso i diritti di Hulk concessi alla Universal, e assoldato Zak Penn, ''straordinario'' sceneggiatore di Inspector Gadger, X-Men 2 ed Elektra, per scriverne la storia (il nemico prescelto e' Abominio). Jon Favreau, attore poco noto che ricorderete nel ruolo di Foggy Nelson nel ripugnante film di Daredevil da qualche anno passato dietro la macchina da presa (Elf, Zathura.... e, con mio grande dolore causa la bruttezza dei suoi primi film, il prossimo John Carter of Mars)  e' stato ingaggiato per lo sviluppo e la regia del film di Iron Man: felicitazioni. Allo sceneggiatore David Self (Era Mio Padre, 13 giorni) sono invece state affidate le stesure di: Sub-Mariner, Deathlok, Captain America; ad Andrew Marlow (Air Force One) e' toccato Nick fury; Mark Protosevich (The Cell, il nuovo Poseidon e, casualmente, John Carter of Mars) ha invece estratto il bigliettino con scritto ''Thor''. Finiamo con una nota di reale speranza: Edgar Wright, l'autore (regista e sceneggiatore) del favoloso Shaun of the Dead (i.x.b.), dirigera' e scrivera' ''Ant-Man'' (sempre ammesso, suppongo, che la serie del nuovo Ant-Man, quasi un clone del nuovo Blue Beetle, abbia successo).

il regista Ryan Schifrin, durante la presentazione di Abominable sul canale ABC, ha mostrato un simpatico e ben montato filmato (poco piu' di un minuto in streaming) composto da spezzoni di vecchi film: un ipotetico Ash vs Jason. 

Speedrun e Machinima: i videogiochi non sono solo un divertimento per chi e' impegnato a viverli in prima persona con il joystick o il joypad (o mouse e tastiera) alla mano, la crescita della comunita' videoludica e delle tecnologie coinvolte (e del tempo libero) li ha resi possibili e credibili spettacoli non interattivi, veri e propri media da guardarsi o ascoltarsi. Qualche tempo fa abbiamo visto gli esiti musicali dei videogiochi, tra colonne sonore e Chip Music; oggi vedremo alcuni esempi di derivazione visiva, come film o filmati. Nella mia esperienza personale posso ricordare distintamente come da bambino io abbia provato piu' volte a videoregistrare una mia partita a qualcosa per poter dimostrare a qualche amico quanto fico fossi, o per conservare il ricordo di un momento particolarmente epico della mia avventura. ''Ti giuro che sono riuscito a fare un Hado-ken di fuoco'', gridava tra le lacrime un giovane Hellbly ai suoi scettici amichetti. Tralasciando il viale dei ricordi, ma restando in tema, la prima volta che mi sia capitato di scaricare (perche' ovviamente si parla di internet, mica d'altro) un filmato della partita fatta ad un videogioco da un tizio sconosciuto da qualche parte del mondo, considerandola uno spettacolo ammirabile, fu una qualche esibizione di combo incredibili effettuata da qualche maniaco del beat'em up 2d. Oggi esistono decine di forum dove sia possibile scambiarsi record e prove video della propria incommensurabile bravura nel combattimento, ed esistono vere e proprie manifestazioni dove questi filmati vengano proiettati e considerati ''qualcosa da guardarsi con interesse''. Finire un videogioco non e' piu' la fine del videogioco, certi videogiochi (piu' di altri, ma e' in teoria possibile farlo con tutti) si prestano alle cosiddette ''Speedrun'', partite veloci dove il primo obiettivo e' il completamento di un determinato videogioco (o parte di esso) nel minor tempo possibile. E' come il time attack mode ma esteso in senso lato ad ogni performance videoludica: ''riesco a finire Super Mario Bros. in meno di 3 minuti. Scommetto che ci sarebbero persone disposte a pagare per vedermelo fare.'' Non e' vero, ma ci sono sicuramente tante persone disposte a vedertelo fare, senza pagare. Le speedrun possono durare pochi minuti o diverse ore, a seconda del gioco che ne sia l'oggetto: e sono, principalmente, una forma di sfida a distanza tra videogiocatori che preferiscono i vecchi single mode alle piu' recenti forme di intrattenimento comunitario online: ''sono piu' bravo di te, non perche' io riesca a fraggarti dozzine di volte al secondo ad Halo, ma perche' finisco Halo in un tempo minore della tua gia' piuttosto veloce eiaculazione precoce''. Le Speedrun e le Combo Exhibition restano comunque prodotti strettamente specifici tesi a complerare l'esperienza ossessiva di un fanboy; sono pero', anche, i punti di partenza concettuali per un ben piu' evoluto approccio filmico ai videogiochi (figlio anche del modding, la realizzazione, tramite editing e programmazione di alterazioni/personalizzazioni del prodotto videoludico originale): Machinima. Il termie nasce dalla fusione delle parole Machine e Cinema/Animation (a seconda di chi lo dica): in parole spicciole consiste nel realizzare film sfruttando i motori grafici dei ''normali'' videogiochi al posto di quelli piu' possenti e professionali utilizzati dagli studi d'animazione; un film di guerra che assomiglia ad una partita a Medal of Honor, un telefilm basato sugli scontri tra due fazioni di Halo, cartoni animati prodotti con la tecnologia degli rpg da console, e cosi' avanti. La qualita' di queste realizzazioni e' altamente variabile, come d'altro canto e' per ogni prodotto amatoriale, ma i risultati e le possibilita' implicate sono davvero sorprendenti e affascinanti, e, relativamente, alla mano: con un po' di conoscenze di programmazione diventa possibile realizzare film d'animazione (generalmente si intende in 3d, visto che altrimenti basterebbero un po' di nozioni di flash; detto cio' vengono comunemente associati ai Machinima anche quelle animazioni, solitamente proprio in Flash, dove gli sprite dei videogiochi 2d vengano utilizzati in modi impropri, o quei filmati ispirati ai modi e agli stili dei giochi 2d), in casa sul proprio PC.

SRW varie: dopo un lungo periodo di terribile vuoto Banpresto ha sommerso il fandom di notizie e progetti legati al mondo dei SRW. Per scelta qui sul blog non si e' mai parlato del porting-riduzione di SRW MX per PSP, comunemente noto come SRWMXP (evviva gli acronimi); non per scelta, ma per penuria di notizie, non si e' neppure accennato ai previsti in uscita per XBOX 360 e Nintendo DS. L'ultima settimana, complice anche il party/festival giapponese di celebrazione dei 15 anni del marchio, ha portato due entusiasmanti novita' sulla scia dell'inteso aumento di importanza, dovuto all'ottimo riscontro di pubblico, dei personaggi Original sviluppati da Banpresto; non solo, quindi, la gia' annunciata versione americana dei due SRW OG per GBA, ma soprattutto un SRW OG per PS2 che dovrebbe, secondo le prime informazioni, riassumere i due succitati giochi per GBA adattandoli alla nuova console e con l'aggiunta di nuovi personaggi e scenari. Sito Ufficiale, Forum su Gamefaqs. Per quanto riguardi il sistema di gioco si sa poco e niente, e' stato per ora rilasciato esclusivamente un lungo promo ''grafico'' a mostrare l'ottimo livello delle animazioni, una parte del filmato introduttivo, e la presenza di molti Original ''dimenticati'' (come, per esempio, il male da SRW R). L'altra grande notizia e' la conferma per l'Autunno della serie tv (dopo il buon successo dei tre OAV, i.x.b.) dedicata all'Original Generations, regia affidata all'ottimo Hiroyuki Kakudou (fresco chief director del sublime Transformers Galaxy Force, i.x.b.), animazione realizzata da una sussidiaria di Oriental Light and Magic.

cosa sono i Brownie Points? I lettori inglesi, nel senso di quelli che abitualmente leggono narrativa in lingua inglese, avranno probabilmente incontrato qualche volta espressioni del tipo guadagnare/perdere Brownie Points, spesso relativamente alla vita sentimentale e in generale alle relazioni umane: in italiano diremmo semplicemente ''guadagnare/perdere punti'' con una piu' o meno buona corrispondenza. Quel tizio/tizia facendo questa/quella cosa ha guadagnato/perso punti. Per la spiegazione dettagliata cliccate sul link in alto. L'espressione e' di incerta origine: c'e' chi dice discenda dal gergo militare, c'e' chi associa i Brownie Points alle vendite di biscotti delle giovani scout; in ogni caso si vuole significare e sottolineare come una certa azione abbia ad accrescere/diminuire, quasi numericamente su una scala di valore, la considerazione di qualcuno per qualcunaltro. Quando chiamo il mio cane e lui accorre prontamente guardandomi soddisfatto per la prontezza della propria risposta mi pare quasi di sentirlo dire: ''amico, hai visto come sono bravo? Ho guadagnato sicuramente dei Brownie Points per il cane piu' fedele e ubbidiente: quindi merito un biscotto.''

Un'altra parola, questa dal significato indubbio (=scopare/fottere), che ha attirato la mia attenzione e' ''schtup/schtupping''. L'Urban Dictionary, strumento fondamentale per comprendere il mondo linguistico d'oltreoceano, la dichiara espressione di derivazione yddish, adottata gergalmente e volgarmente per indicare l'atto sessuale connotandolo di una forte fisicita' e nessun retrogusto spirituale, un po' come ''banging'' ma piu' ricercato e east-coast.

qualche giorno fa sono stati assegnati i Tokyo Anime Awards (quinta edizione e ancora non mi e' chiaro da chi sia composta la giuria, popolo o critici?): nessuna sorpresa e il solito dubbio su come sia possibile premiare una serie prima della sua conclusione basandosi esclusivamente sul fatto ''stagionale'' e ignorandone il finale, ad ogni modo....

Miglior Animazione dell'Anno: Fullmetal Alchemist: The Conqueror of Shambala (i.x.b.). Poca concorrenza in questa categoria, non tanto per la qualita' del film, difettosa ad essere gentili, ma per la scarsita' degli altri partecipanti sia in numero sia nei risultati: o premiavano questo o l'ultimo Studio Ghibli.

Migliori Serie Televisive: Eureka 7 (i.x.b.); Black Jack (i.x.b.); Mushishi (i.x.b.). Come detto un paio di post indietro l'eccellenza di Eureka 7 e Mushishi e' tanto evidente quanto pura, le due serie vincono a mani basse e senza sforzo; al posto di Black Jack avrei messo Noein ma per i giapponesi l'ultima versione del personaggio di Tezuka avra' sicuramente goduto di un trattamento di riguardo. Nessuna delle serie e' attualmente conclusa.

Miglior Film d'Animazione: l'ultimo Detective Conan e il primo dei remake di Z-Gundam (i.x.b.). Vale lo stesso discorso fatto per la prima categoria: il 2005 non ha visto produzioni cinematografiche animate degne di rilievo; per questi due e' valso l'appoggio dei fan, considerevoli per entrambi marchi.

Migliori OAV: Karas (i.x.b.); Yukikaze. Non ho visto la seconda (ce l'ho ma mi e' mancata la voglia): anche qui, come per la televisione, la debordante grandiosita' dell'ultima produzione Tatsunoko e' di anni avanti a qualsiasi altro titolo del genere.

Gli Incredibili (i.x.b.) vince come miglior film straniero, Tomino come miglior regista (per il primo film di Z-Gundam. Assegnazione scandalosa considerando come il film sia un remix di scene della serie tv con solo qualche nuova animazione di contorno: del tutto inappropriato, neppure l'avessero intitolato al miglior montatore); migliore storia originale a Fullmetal Alchemist, e ci puo' stare, migliore sceneggiatura ad Eureka 7, per adesso si' ma chissa' come verra' il finale; migliore direzione artistica a Mushishi, meritatissimo, e miglior character design ad Eureka 7, probabilmente per via della nuova Rei; miglior musica al film di Fullmetal Alchemist e miglior doppiatore quello di Black Jack. Non ho scritto i nomi per pigrizia, li trovare qui. 

domani sera alle 09:00 pm. su Fox, canale 110 della piattaforma Sky, prendera' il via la programmazione italiana della nuova serie di Battle Star Galactica (remake dell'omonima, vista anche in italia, serie del 1978): la serie e' coprodotta dallo Sci-Fi Channel, spesso sinonimo di b-roba e materiale per appassionati, ma non in questo caso. Time Magazine ha definito Battle Star Galactica migliore serie drammatica del 2005 americano, e la serie e' stata candidata (e in certi casi ha vinto) svariati premi per gli effetti speciali. Per adesso sono state doppiato in italiano, e verranno quindi trasmesse, la miniserie in due episodi (una sorta di super pilota) e la prima stagione (13 episodi); la seconda stagione si e' da poco conclusa, la terza e' prevista. A proposito di tv che in un modo o nell'altro vedremo: e' disponibile online il trailer del pilota di due ore della serie tv dedicata a Blade, e non sembra male nonostante l'assenza di Snipes nel ruolo protagonista sia una bella incognita; se il pubblico rispondera' positivamente e' prevista una prima stagione in 13 episodi. Avete notato come il formato 13 episodi stia prendendo piede anche negli USA per quei progetti considerati di nicchia e per i quali sia richiesta una realizzazione tecnica superiore e il contenimento delle spese? A questo proposito ricordo, ne ho gia' parlato in relazione all'ultimo episodio di Masters of Horror, che ABC avrebbe in cantiere una serie simile provvisoriamente intitolata Masters of Science Fiction (dove il Masters, questa volta, si riferisce con maggiore modestia, esclusivamente agli autori dei racconti che saranno trasposti, e non ai registi). Naturalmente c'e' anche chi se ne sbatta di queste problematiche commerciali proseguendo indipendentemente: George - Egomaniaco - Lucas ha infatti ufficialmente dato il via alla preproduzione della serie televisiva, prevista in 100 episodi, di Star Wars. Passando all'animazione stanno per concludersi tre eccellenti serie giapponesi, che consiglio caldamente e che sono fuori di dubbio le migliori della corrente stagione, e tra le migliori degli ultimi anni: l'ecologico Mushishi, il fantascientifico con super powers Noein, e il fantascientifico robotico Eureka Seven (tutti i.x.b.): di nuovo invece c'e' molto poco e l'unica a valere una segnalazione e' Ergo Proxy, storia dai toni cyberpunk che sta provocando reazioni discordanti. Un po' come Ultraviolet: cinema americano e orientale in genere comunque non sta promettendo granche' per il futuro. Discorso ben diverso per il mercato videoludico: nonostante si sia in piena fase di passaggio in attesa dell'uscita autunnale della famigerata Ps3 (xbox360 sta andando cosi' cosi', senza nessun gioco assassino), e quindi ci sia un po' di rallentamente nelle uscite, i prossimi mesi porteranno ancora qualche cosina molto interessante per le vecchie macchine: il 20 aprile uscira' in giappone, finalmente, Okami (i.x.b.; per la versione americana ed europea bisognera' aspettare settembre/ottobre, pare).  Com'era successo al cinema, cosi' anche per i videogiochi, con un po' di ritardo anche DC Comics si e' lanciata nella mischia: gli annunci si sprecano ma per il momento sono due quelli a maggiormente attirare l'attenzione, Justice League Heroes, specie di action/adventures(rpg?) in uscita per PS2 ed XBOX realizzato da Snowblind Studios (quelli di ''Baldurs Gate: Dark Alliance'', mica merda); il progetto piu' interessante e' pero' il mmorpg curato da Jim Lee e ambientato nel DCU di cui per adesso non si sa niente. Il beat'em up di Hokuto no Ken sta spopolando ma nessuno si e' ancora fatto avanti in merito ad una sua trasposizione casalinga; annunciato un prossimo Super Robot Wars per Nintendo DS: incidentalmente mi viene voglia di linkare i siti dei suoi due piu' promettenti, ma ancora embrionali, emulatori (francamente se devo giocare con le flash card preferisco comprari la cartuccia originale, e la console). Si sta concludendo il primo giro di testate One Year Later, e le sorprese sono state molte: la scelta degli autori di troncare le trame del passato, saltare un anno di storia, e far ripartire le avventure da un imprecisato punto di mezzo sta creando vario scompiglio (e quindi i fan ne parlano e quindi per adesso sta premiando). Tanto per incuriosire: ci sono 2 Nightwing, una nuova Catwoman (quella vecchia ha appena dato alla luce una figlia), gli Outsiders sono stati dati per morti, un nuovo Aquaman, Oliver Queen e' sindaco di Star City; sono successe tante cose e l'attesa per la tanto esaltata e pubblicizzata 52, la serie settimanale quasi antologica che ''in tempo reale'' raccontera', settimana per settimana appunto, i fatti piu' importanti dell'anno saltato, una settimana alla volta (una novita' narrativa assoluta, credo, per il mondo supereroistico): prima pero' usciranno gli ultimi due albi di Infinite Crisis. DC sta tentanto, tra l'altro, di lanciare una terminologia raggruppante per tutte le serie interessate dall'after Crisis: DC Nation, quasi che fosse una sottoetichetta ma non credo avra' troppa fortuna. A Feast for Crows (l'ultimo di Martin) e' stato candidato al Hugo (non un fatto imprevedibile), l'uscita italiana e' pero' ancora ignota: il fronte librario e' scarso, le uscite delle ristampe Nord sono a dir poco saltuarie, la collana Odissea di Delos e' in spaventoso ritardo, e nessuna valida novita'. 

comunicazione di servizio: da ieri notte in fondo al blog, prima dell'archivio, fa bella mostra di se' la voce ''CATEGORIE''. Inizialmente ero stato tentato dal fare una miriade di divisioni trasversali, qualcosa tipo ''Bruce Campbell'', ''SRW'', ''Samurai''.... poi mi sono reso conto 1) che avrebbe comportato un lavoro mentale-analitico da parte mia 2) sarebbe stato inutile. Ho quindi optato per la soluzione opposta: macrocategorie. Le prime tre si spiegano da sole e spero daranno modo ai fedeli lettori di non perdersi gli attesissimi, nuovi post a loro piu' cari nel mezzo di un quantita' di altri per loro non interessanti, la quarta avrei potuto chiamarla ''varie'', o ''il resto'' ma ho preferito nascondermi dietro il bieco ''e internet'' ad intendere l'ammasso di informazioni generiche che ogni tanto sbatto sul blog (questo post, per esempio, andra' proprio nella quarta categoria).

Canzoni da Ascoltare almeno Una volta nella Vita:

1) la theme song di Firefly e' stupenda, dura meno di un minuto, composta da Greg Edmonson, testi di Joss Wheedon, cantata da un magnifico Sonny Rhodes. Il testo e la canzone stessa sono trovabili e scaricabili dalla FireflyWiki.

2) da qualche tempo il Saturday Night Live realizza dei cortometraggi, di natura chiaramente buffa; il loro secondo e' un video musicale dedicato a Chuck Norris che si inserisce di diritto tra i migliori Chuck Norris Facts (fatti satirici con oggetto proprio Chuck Norris e le arti marziali): titolo, ''Young Chuck Norris''. Il testo lo trovate qui, mentre il video lo potete scaricare seguendo il link in fondo alla pagina della wikipedia dedicata ai Chuck Norris Facts. 

YMCK - Family Music: il primo album della band giapponese di chiptune di cui ho parlato un paio di post addietro; rispetto a quel post non e' che abbia molto altro da aggiungere. La recensione linkata suggerisce un interessante e affidabile interpretazione del titolo dell'album e del nome del gruppo, per quest'ultimo vi rimando alla lettura della recensione medesima: il titolo dell'album invece sarebbe un richiamo al nome giapponese del NES, ovvero FAMICOM, ovvero FAMily COMputer: da cui Family Music. Non mi pare di notare particolari differenze tra i due album, sono essenzialmente un estensione: stesso metodo compositivo, stesso sound, stessa impostazione vocale. Li trovo assolutamente galattici, per usare un espressione non dei giorni nostri, e a forza di ascoltarli avverto uno strenuo impulso a scavare in cantina alla ricerca della Zapper.

YMCK - Family Racing: la mia conoscenza della musica pop giapponese e' limitata esclusivamente a quei nomi noti per colonne sonore di film e cartoni, non provo per altro alcuna curiosita' per il grande mondo del j-pop, j-rock, idol e compagnia; questi pero' non potevo lasciarmeli scappare: sono un trio di musicisti/cantanti maestri del chiptune. Il chiptune e' (cito e traduco dalla pagina della wikipedia linkata): ''musica scritta in formati sonori dove tutti i suoni sono sintetizzati in tempo reale da un compoture o dal chip sonoro di una console per videogame...''; viene anche definita come ''chip-music'' o, e veniamo al punto, ''8bit music''. Le colonne sonore dei videogiochi godono della stessa attenzione, quantomeno in giappone, delle colonne sonore dei film: sia in fase di registrazione che di vendita al dettaglio in forma di cd; ma non solo dei videogiochi moderni: esiste tutto un movimento di appassionati delle ''musichette'' dei videogiochi anni '80: parliamo di roba per il NES, dei primi cabinati. Un sacco di beep e tanti rumoretti squillanti/gracchianti... chi non ricorda le musichine di tanti successi della Taito, le bgm del primo Street Fighter II, l'accompagnamento di Super Mario. Family Racing e' il secondo album firmato YMCK; il primo, Family Music, e' stato un gran successo in Giappone ed una trovata cosi' originale da ottenere l'attenzione persino degli importatori americani. Il cd e' disponibile in due edizioni, in quella ''extra'' sono presenti tracce acustiche delle versioni originali: la seconda traccia del cd mi ha conquistato. Rumore di fondo di un motore rombante, tre beep consecutivi, e via la canzone: in un momento sono tornato ad anni X a giocare ad Excitebike sul mio nintendo nuovo fiammante; superato il fattore nostalgia ci si accorge rapidamente della presenza delle orecchiabili canzoni (in giapponese), cantate prevalentemente dalla voce femminile aiutata qua e la' da uno dei due uomini (o da tutti e due visto che non ho molto orecchio per i timbri): inoltre, accanto ad alcune evidenti campionature o riproposte di temi famosi, ci sono i segni di un vero e apprezzabile processo compositivo. L'album dura meno di mezzora e vale sicuramente almeno un ascolto: pero', magari, non di tutte le tracce consecutivamente, o almeno non ad alto volume. L'effetto e' uditivamente stroboscopico e potrebbe provocare epilessia.

regolarmente controllo gli aggiornamenti, come ogni bravo SRW fan, del venerato dra-mata: spesso alla ricerca di nuovi 4koma (le striscie umoristiche giapponesi solitamente racchiuse in 4 pannelli/recentemente ne sono state aggiunte da Alpha3 e OG2) ma dando sempre un'occhiata anche alla sezione ''misc''. Una cosa che mi era sfuggita e che ho recuperato solo negli ultimi giorni e' la squisita parodia in stile super robot wars di Legend of the Galactic Heroes, una delle piu' (se non la piu') complesse space-opera dell'animazione (attualmente in corso di fansub: ultimo episodio rilasciato e' il 62 e siamo ancora ben lontani dalla fine): il titolo del file, graficamente ottimo, e' ''Super Legend of the Galactic Heroes Wars'' (70mb circa).

segnalo un altro beat'em up 2d amatoriale: Ragnarok Battle Offline 2. Chiaramete ispirato, come dire... gli sprite e i fondali sono quelli, al noto gioco online giunto anche da noi con grande pompa qualche tempo fa. Divertente, grafica simpatica (stile chibi-deformed di Ragnarok), vari personaggi, circa 30mb di download piu' qualche patch. Promuovere l'attivita' di questi programmatori dilettanti mi pare sempre una buona cosa.

visto che oggi, grazie ad una segnalazione su Horror Magazine, ho raggiunto nuovamente quota 3 nel numero dei film stupidi potenzialmente clamorosi che sto aspettando: mi compiaccio di segnalarli. I primi 2 sono gli ultimi due lavori, ehm... massacri? schifezze? Di Uwe Boll. Per quanto abbia trovato ributtanti i precedenti ormai, essendo il primo gia' uscito in america e prossimo il secondo, non riesco a contenere una certa attesa ansiosa per vedere la Terminatrix nel ruolo di Bloodrayne e Jason Statham in quello del contadino di Dungeon Siege. Il terzo e' Ultraviolet: a 4 anni da Equilibrium, Kurt Wimmer ritorna per portarci una Milla Vampira fantascientifica.

e' da una decina di giorni disponibile (ritirato una volta per motivi a me ignoti e recentemente rimesso online): Super Cosplay Wars Ultra Final 2. A questo punto immagino che alcuni di voi abbiano uno sguardo inebetito e ignorante: indietro per il blog se n'e' gia' parlato, piu' o meno, credo, ad ogni aggiornamento del gioco stesso; comunque trattasi del miglior beat'em up amatoriale liberamente scaricabile da internet esistente (Melty Blood, i.x.b., non e' piu' gratuito): grafica bidimensionale un po' grezza ma ben animata, grande umorismo citazionistico, ottima giocabilita' e livello di difficolta' impegnativo. Il concept prevede che i combattenti siano cosplayer, ognuno amante di un particolare cartone, e che nel compiere le rispettive mosse indossino i relativi costumi: quindi ci sara' il personaggio ispirato al Getter, quello a Mazinga, quello ai Cavalieri dello Zodiaco, quello ai Power Rangers, e cosi' via andando per quasi 40 personaggi e un 250 mb circa di file. Per arrivare a scaricare il file cliccate sul link in alto, poi cliccate la meta' sinistra del logo nella pagina che si aprira'; nella pagina successiva cliccate su ''japanese'' (sono anni che promettono una english page); guardatevi gli screenshots e scorrete in basso al riquadro intitolato ''download'': uno qualunque dei primi 4 link vi portera' a scaricare il file. A questo punto segnatevi la password immediatamente piu' sotto che dovrete poi inserire una volta attiva il self-extractor: per intenderci la password e': ''http://www.fkdi.....'' e quanto segue (non la scrivo per correttezza). Il gioco e' davvero ben fatto e divertente: ovviamente dovete essere dei fortunati giovani come me e devono piacervi sia i picchiaduro che gli anime giapponesi. Mi ero dimenticato: rispetto alla precedente versione ci sono nuovi personaggi, nuove mosse per vecchi personaggi e qualche altra sorpresa.

e finalmente arrivo' anche Battle Star Galactica, il remake, che Time Magazine ha dichiarato come la migliore serie del 2005 (nessuna delle prime dieci e' attualmente trasmessa in italia, o almeno credo): per adesso ancora in fase di doppiaggio e prevista per uno dei canali Fox del pacchetto Sky. Raccolta delle varie leggi di Murphy e compagnia. Urban Dictionary: ogni tanto capita di leggere qualcosa in inglese e non riuscire a contestualizzarlo, ecco uno strumento utile per comprendere slang di vario genere.

ed ecco anche Firefly: sempre su Jimmy, ogni Venerdi' alle 21:00 a partire dal 17 di febbraio (prende il posto del Doctor Who).

Farscape dal 13 Febbraio su Canal Jimmy, dal Lunedi' al Venerdi', alle 18:50. Ancora nessuna nuova riguardante Firefly. Sono molto scontento per la programmazione prescelta per Farscape: cinque episodi alla settimana sono semplicemente inseguibili, per me; non capisco per quale ragione non abbiano scelto il consueto episodio unico settimanale.

cado e cedo alla tentazione della classifica: qui il discorso e' leggermente diverso perche' sul blog parlo di piu' cose e non solo di cinema, quindi per non realizzare un post troppo lungo e dispersivo mi sono limitato a selezionare due titoli per ogni categoria. L'unica premessa necessaria all'interpretazione della classifica riguarda cosa e cosa non faccia parte dell'insieme ''2005'': fa fede la data del blog, indipendentemente dalla reale data di produzione originale o dell'eventuale di distribuzione italiana, conta esclusivamente quando mi sia capitato di vedere/leggere/giocare (tanto per dire: Old Boy l'ho visto nel luglio 2004, quindi e' escluso. Ad ogni modo, anche considerandolo, la classifica resterebbe invariata).

Migliori 2 Serie TV:
1) Jack of All Trades
2) Father Ted

Migliori 2 Anime TV:
1) Juuni Kokki
2) Otogizoushi

Migliori 2 Film Giapponesi Vecchi:
1) Harakiri
2) Destiny's Son

Migliori 2 Film Orientali:
1) Final Fantasy VII Advent Children
2) The Hidden Blade

Migliori 2 Film Occidentali:
1) Million Dollar Baby
2) Sin City

Migliori 2 Libri:
1) Perdido Street Station
2) American Gods

Migliori 2 Videogiochi:
1) Super Robot Wars Alpha 3
2) Resident Evil 4

Migliore Internet:
1) Call of Cthulhu

Migliore Altro:
1) Concerto Amore e Guerra di Enrico Ruggeri

fattore nostalgia a palla, anche detta ''l'arte di non avere nuove storie da raccontare'' o ''il riciclo dei vecchi eroi''. Per la gioia dei fan: usciti finalmente i primi due episodi del secondo ciclo di Hades per i Cavalieri dello Zodiaco, prossimissimo all'uscita (i biglietti sono gia' in vendita) il primo dei nuovi film cinematografici di Ken il Guerriero.  Approfitto per spendere due parole sulla serie del Nuovo Gaiking relativamente agli episodi da me visti fino ad ora (1-3): tecnicamente e' realizzato piuttosto male, sia il character design che l'animazione lasciano parecchio a desiderare; il discorso cambia completamente quando entra in gioco il combattimento robotico: tutto sale di livello raggiungendo una buona qualita'. Un bambino come pilota, il capitano del Drago Spaziale che indossa una misteriosa maschera, varie ragazze nell'equipaggio piratesco del suddetto Drago Spaziale: produzione per bambini che strizza fortemente l'occhio all'ormai ben avviato sottogenere revivalistico dei cartoni superobotici. A questo proposito inevitabile menzionare la somiglianza tra l'opening del nuovo Gaiking e quella del Gaogaigar.

non posso farne a meno: e' un po' come quando si sente qualcuno bisbigliare a proposito di un nuovo Evil Dead con Bruce Campbell... devo riportarlo. Voce non confermata, e scarsamente credibile, vedrebbe la presenza di William Shatner nelle sue vesti ufficiali di Capitano Kirk prendere parte al prossimo film di Star Trek: la sceneggiatura e' un sogno proibito. Il Capitano Kirk dello Specchio contro il Capitano Picard e Scott Bakula. Una pagina di filmati robotici, non anime, in CG realizzati da un italiano (o qualcosa del genere: e' un link vecchio e non ricordo piu' esattamente); Henshin-Tigers, tracker di telefilm asiatici sottotitolati in inglese; il sito della Absolute, la mia vodka preferita e, per estensione, la mia bevanda preferita (nella sua versione Rossa) e il sito dei collezionisti delle cartoline; finiamo con l'Anti-Tarantino Page.

riporto due notizie da Fantasy Magazine (aggiornamento odierno): Peter Jackson ha confermato di essere produttore esecutivo nel prossimo film di Halo; il nuovo film dello Studio Ghibli, affidato alla regia del figlio di Miyazaki, sara' una trasposizione animata del primo romanzo di Earthsea di Ursula Le Guin. Mi piace dire: ''come saprete'' affidandomi alla benevolenza dei lettori di questo blog, quindi: Come saprete, seppur non arriverei a dire pubblicamente ''Peter Jackson e' un coglione'', sono convinto sia l'essere umano piu' sopravvalutato sulla Terra, e sono spaventato all'idea che questo suo ruolo produttivo possa essere anticipazione della nascita di un nuovo Prezzemolo Tarantino, di conseguenza abbasso la mia aspettativa per il film di Halo a livello ''uhmm''. Ben piu' interessante sara' vedere un nuovo scontro figlio-padre genio: chi vincera? Potremo questa volta chinare il capo innanzi alla trasfusione del genio? Se per un caso eccezionalmente fortuito avessi un incidente e l'unico donatore di sangue disponibile fosse Miyazaki padre, e io mi salvassi: da quel giorno in poi anche io diventerei un genio? Poveretto, aspettiamo di vedere prima di criticare: comunque avrei preferito una svolta piu' vivace per il nuovo prodotto Ghibli, anche se', per lanciare un nuovo regista, il modo migliore penso sia proprio quello di fargli fare le ossa all'interno di schemi collaudati. Cambiando completamente argomento la data ufficiale d'uscita di Okami e' stata fissata da Capcom per il lontano 2 Maggio.

Halo Zero: liberamente scaricabile dal sito (link al titolo), alcuni programmatori francesi hanno realizzato una divertente versione di Halo in forma bidimensionale a scorrimento laterale... tipo Metal Slug, tipo i vecchi e amati (Hellbly, giocatore tradizionalista) giochi di una volta. Poco piu' di venti mega, grafica molto curata, bisogna prendere un momento l'abitudine al sistema di controllo che mescola tastiera e mouse per gli spostameti e la mira, divertente.

Jet Li questa volta sembra serio: Fearless sara' il suo ultimo film d'arti marziali. Qualche tempo fa linkai il simpatico sito di Transformers Icon of the Day: oggi posso fare di meglio, costruitevi la vostra propria Transformers Icona con Autobotrix.

strabiliante serie di pagine, tutte ottimamente coordinate tra loro, dedicate a Street Fighter sulla Wikipedia: biografie dei personaggi, descrizione e storia degli stili di lotta, approfondimenti sia sul videogioco che sul mondo nel videogioco. Furiae, il sito di Enayla, straordinaria artista con una certa predilezione per il fantasy. Tornando in temi di videogiochi e' stato finalmente distribuito, nelle sale giochi giapponesi, il nuovo beat'em up, realizzato da Sega-Sammy, di Ken il Guerriero: sperando di vederne presto un'adeguata conversione home; gia' che sono in termini di speranze tanto vale ricordare il progetto Saint Saga, produzione italiana per un beat'em up a scorrimento dei Cavalieri dello Zodiaco. Quindi un paio di link raccolti da un recente aggiornamento di Fantascienza.com riguardanti due progetti amatoriali dedicati a Star Trek: Hidden Frontier e New Voyages. Per finire le prime foto di Tadanobu Asano in arte Gengis Khan.

Enrico Ruggeri Tour ''Amore e Guerra'': concerto di quasi due ore e mezza svoltosi al Teatro delle Celebrazioni di Bologna. I concerti di cantanti di musica leggera nei teatri possono dare un certo senso di disagio, Ruggeri lo sa benissimo e inizia il suo spettacolo con una dichiarazione programmatica in cui spiega come non sia possibile, in un teatro, attirare e condurre il pubblico con dei semplici ''Ciao Bologna'' o dei ''Tutti insieme'' e battere le mani: e' invece necessario narrare un tema, dare un indirizzo alla serata e quindi, oltre al discorso promozionale del nuovo album, con le sue canzoni ci ha raccontato una storia di individui ''fuori dal coro'', per scelta, costretti o per qualunque altra ragione. Beh'... l'eta' media del pubblico era di un paio di decine d'anni superiore alla mia, e quasi tutto femminile: l'accoglienza e' stata appassionata ma rispettosa dell'ambiente; sono bastate le prime canzoni pero' perche' qualche temerario cominciasse a fendere l'aria sacra del ''teatro'' con gridi di giubilio e ammirazione. Il concerto si e' svolto secondo un ritmo imprevedibile e trascinante alternando le canzoni, le parti strumentali e gli interventi senza scandirli: e' stata la prima volta per me in cui i parlati di un cantante non siano stati stupidi, incespicanti, improvvisati. E' un cantautore eccezionale: una voce poderosa di inaspettata malleabilita', testi chiarissimi ed emozionanti, eccellente carisma scenico (e poi balla come me).  Proseguendo nella performance il pubblico si e' sempre piu' scaldato: alla fine, dopo il secondo bis, un gruppo di donne si e' alzato andando sotto al palco, seguite alla spicciolata da altre; alla fine l'atmosfera carica ed imbarazzante del teatro si e' sciolta in un tripudio di fan di mezza eta' esaltate: uno spettacolo commovente. Questa esibizione di Ruggeri sale al primo posto parimerito dei miei live di tutti i tempi con il concerto dei Deep Purple di qualche anno fa. Segue la scaletta delle canzoni:

1) Il Fantasista
2) Trans
3) Il Romantico Aviatore
4) Piccole Persone
5) La Vie en Rouge
6) Tu Stanotte Sarai Mia
7) Fantasmi di Citta'
8) L'Uomo dei Traslochi
9) Quando Sogno Non Ho Eta'
10) Il Natale dei Ricordi
11) Eroi Solitari
12) Inevitabilmente (Lettera dal Carcere)
13) Perduto Amore
14) Speranza
15) I Dubbi dell'Amore
16) Il Portiere di Notte
17) Ulisse
18) Paisa'
19) Primavera a Sarajevo
20) Il Concerto
21) Quello Che le Donne Non Dicono
22) Trash
23) Americano Medio
24) Vivo da Re
25) Contessa

ci sono delle volte che internet ti delude mortalmente: uno (io) inizia una ricerca su un soggetto estremamente famoso (Pucca) aspettandosi di trovare facili, immediati e decisivi risultati. E invece no. Qualche giorno fa ho visto per caso su MTV... io non guardo MTV, ve l'ho mai detto? Non lo faccio mai, o almeno non lo faccio piu' da sei anni circa, e' praticamente l'unica posizione ideologica che porto avanti immutata da cosi' tanto tempo. Capace che tra qualche giorno su questo blog si cominci a parlare anche di musica: qualche tempo fa avevo preparato un lungo post sui White Stripes... il fatto di non guardare MTV spesso mi porta a scoprire grossi fenomeni con colpevole ritardo.... poi li ho scoperti essere famosissimi e gliel'ho data su. Il succo del post comunque era una rammaricata contemplazione della mia cdteca. Eccone un sunto esemplificativo: facciamo che io possieda cento cd, di questi 100 almeno 70 sono dei Deep Purple tra ufficiali, bootlegs e quelli di gente connessa (Coverdale, Hughes, Ian Gillan Band... anche di quelli che hanno avuto veramente pochissimo a che fare tipo Satriani); prendiamo sempre gli stessi cento cd, di questi 100 almeno 80 sono stati originariamente prodotti precedentemente al 1985. Avete presente quelle conversazioni oziose sull'arte pittorica del tipo: ''la pittura e' morta, non esiste piu' niente di nuovo'' e bla bla? Per me la musica ha cominciato a morire all'inizio degli anni '80. L'Hard Rock e' il mio unico credo musicale. Ogni tanto sbando, ma sempre restando in tema, come con lo Stoner Rock. Discorso a parte per la musica italiana: vado ad amorazzi; l'unico per cui provo continuita' di stima sara' in concerto a Bologna il 29 ed ho gia' i biglietti. Tornando a Pucca ed MTV: qualche giorno fa ho visto per caso un cartone di Pucca (non ricordo perche' fossi su MTV, forse facevo zapping... da quando ho il decoder nuovo non uso piu' i canali preferiti perche' sono limitati ad un'insesato numero di 20 quindi mi puo' capitare di finire sui quei canali che erano stati bannati sul vecchio decoder) e mi e' piaciuto. Quindi oggi, dopo i canonici giorni per assimilare l'idea, sono partito con la convinzione di togliermi rapidamente il peso di trovarli tutti, scaricarli e guardarli. Come non detto: di Pucca esistono gratuite animazioni in flash trovabili ovunque e sul sito ufficiale linkato la' in alto;  ma nessuna di quelle animazioni corrisponde all'episodio da me visto, e soprattutto la qualita' realizzativa e' del tutto differente. Quindi ho cominciato a cercare e cercare e cercare: scarsissime informazioni, quasi nessuna. Jetix Europa avrebbe commissionato 78 episodi da 5 minuti circa di Pucca, quindi esclusivamente per il territorio europeo ma non avendo trovato altre specifiche resto sconnesso dal risultato che desideravo; poi ho raggiunto la certezza che Pucca sia straordinariamente piu' apprezzata in Europa che nel resto del mondo occidentale, specialmente in Germania: sul mercato tedesco e' possibile trovare questo dvd di 12 episodi. 12 episodi di che? Nuovamente nessuna informazione dettagliata.

Beautiful Hunter: una bambina viene cresciuta dal capo di un organizzazione criminale mascherata da setta religiosa cristiana, e condizionata per divenire una killer spietata e ubbidiente; la collaborazione prosegue alla grande fino a quando una delle vittime della ragazza, invece di fuggire disperatamente, invece di lottare per salvarsi la vita le si getta addosso strappandole i vestiti e dando una scossa alla sua sessualita' repressa. Da quel momento tra i due sboccera' l'amore e lei non riuscira' a portare a compimento la sua missione divenendo una traditrice e quindi un bersaglio per gli altri assassini del gruppo; brutte sparatorie, sesso castissimo, idiozia e banalita': colpa mia comunque, credevo di star per guardare Beautiful GIRL Hunter che e' una cosa un po' diversa.

Zoetrope: cortometraggio confuso e fastidiosamente rumoroso, tratto da un racconto di Kafka e realizzato con un occhio al primo Tetsuo. Un uomo imprigionato viene torturato attraversando 10 livelli progressivi di prostrazione psicologica, fino al suicidio. 

ehi, ciao: che hai fatto Venerdi' sera? Ah! Ho passato una grande serata: sono stato in casa a guardare il primo episodio della nuova serie del Doctor Who! Sai, no: quel telefilm con 27 stagioni alle spalle, circa 600 episodi, 150 racconti, 2 film.... segue silenzio compassionevole e imbarazzato. Ad ogni modo fregadomene di amici, interessanti uscite cinematografiche e quantaltro mi sono piazzato inamovibile (ma non da solo) a guardare i primi due telefilm del nuovo corso fantascientifico di Jimmy. Il Doctor Who e' persino meglio delle mie gia' oltremodo elevate aspettative, ma per non essere di parte descrivero' le reazioni della mia compagna di visione: inizialmente costretta (''se stasera vuoi che ci vediamo guardi con me il telefilm'') si e' immediatamente espressa in commenti negativi sulla configurazione esteriore della coprotagonista, ''sembra una pornoattrice'' (un po' e' vero), poi ha mostrato scarso entusiasmo durante il primo attacco da parte dei *manichini zombie di plastica vivente*. Tutto e' cambiato con l'ingresso in scena del Dottore: carismatico, simpatico, figo non fighetto; da li' in poi un tripudio di risate e vivace partecipazione per la brillantezza dei dialoghi, delle situazioni, degli effetti speciali e di tutto il resto. Successo pieno e promessa di seguirlo con passione di settimana in settimana.............................................ok. Allo strabiliante Dottore ha fatto seguito il primo episodio di Birds - fatto da quelli di Smallville - of Prey. E' una merda: brutto, ma non di quel brutto tanto brutto da essere quasi bello. No, no: proprio brutto di quel brutto che ti rivolta lo stomaco e insinua desideri di morte. Un'oscenita' insensata a meta' fra il nauseabondo Mutant X e il bieco Vip con Pamela Anderson, ma cosi' sembrerebbe quasi interessante: invece no, perche' anche le ragazze non valgono la pena.

avete presente le locandine illustrate di tanti classici hollywoodiani? Indiana Jones, Star Wars, Terminator, Blade Runner.... e cosi' via? Per qualche motivo ignoto oggi mi sono posto la domanda di scoprire da chi fossero realizzate: Drew Struzan. Sito Ufficiale, Pagina della Wikipedia, e una Gallery. 

vi ricordo che dopodomani, Venerdi', alle 21:00 su Canal Jimmy (Sky canale 140) comincera' la nuova serie del Dr. Who: per allietarvi l'attesa ecco la Dalek Song. Come alcuni di voi sapranno saltuariamente casco in un ciclico e minimo interesse per i giochi di ruolo, guardo per qualche minuto se nel raggio di un centinaio di metri da casa mia ci sia qualcuno interessato a riavviare qualche campagna e soddisfo il voglino di guardare/leggiucchiare un paio di manuali. Anni fa, in uno dei vari tentativi di ampliare gli scenari, gli allora proprietari del marchio D&D diedero vita alle Oriental Adventures: basate su una serie di simpatici e divertenti stereotipi; passa il tempo, gli orientali si espongono ad una maggiore comprensione/analisi e le Oriental Adventures si trasformano fondendosi con il gioco di carte Legend of the Five Rings dando vita all'espansione Rokugan d20 che mi pare assai ben realizzata, piena di storia. Il manuale tende a spingere il giocatore all'interpretazione di un personaggio umano: esistono anche due razze sociali umanoidi i Naga (uomini-serpente o altro rettile) e i Nezumi (uomini-topo) ma tendenzialmente tutta la struttura e' realizzata per un umano; questo fantomatico Giappone feudale e' interamente diviso in clan: da quello dell'Imperatore al piu' piccolo e minore, ognuno con le sue specifiche e tratti caratteristici; al personaggio vengono poi naturalmente fornite le specifiche classi di scelta: samurai, ninja e cosi' via ognuna con i propri bonus e malus, esattamente come al solito: non l'ho ancora letto integralmente ma e' molto dettagliato e prende in considerazione un considerevole numero di possibilita'. I giochi di ruolo sono classicamente un territorio piu' fertile d'ambientazioni fantasy che fantascientifiche: eppure fu proprio uno scrittore di fantascienza ad inventarli, o quanto meno ad inventarne il prototipo.  Cambiando argomento: quante sono le probabilita' che si svolga in Italia una mostra dell'Associazione Tassidermisti Ribelli del Minnesota? O un concerto del gruppo ska-punk degli Aquabats, di questi a dire il vero non mi frega niente pero' mi piacciono i loro costumi? Per finire liberamente scaricabile dal sito, tre minuti e qualcosa di parodia  tedesca di Matrix: Matrix XP.

Daleks Telecomandati: repliche di poco piu' di 30cm, pienamente funzionali (vanno avanti, indietro, destra, sinistra), con una potente testa rotante e luci abbaglianti, parlante (ben 7 frasi), disponibile argento, oro o nero. Impressionato dalla notizia di un William Shatner vincitore di un Emmy come miglior attore non protagonista per una serie drammatica (Boston Legal, insieme con James Spader anche lui vincitore dell'Emmy) sono andato a vedere l'elenco dei vincitori dell'ultima edizione: le tre serie TV piu' premiate sono state Desperate Housewives, Lost e Deadwood. La prima non ho mai seriamente provato a guardarla ma non mi sono mai neppure lontanamente sentito attratto a farlo, della seconda ho visto i primi tre, quattro episodi (piu' altri sparsi qua e la') e quando mi sono reso indubitabilmente conto che non ci sarebbero mai state soluzioni, risolvimenti e che i misteri sarebbero rimasti tali ben oltre la conclusione della stagione l'ho mandata a quel paese perche' le serie fatte a quel modo non mi piacciono (X-Files non lo guardavo infatti); Deadwood e' una serie western per la quale nutrivo grandi speranze, frustrate. Ricevo buone vibrazioni da Andromeda: sono convinto che, per averne realizzate cinque stagioni, la sceneggiatura sia destinata a migliorare superando il ridicolo dei primi episodi; sono entusiasmato da Regenesis e stupito da The Shield, la serie liberamente tratta da Training Day con un pazzesco Michael Chiklis: ringiovanito, dimagrito, probabilmente un mutante ex Commissario Scali.

qualche segnalazione sparsa. 1) prima di farmi travolgere dall'entusiasmo ho aspettato di vederne almeno tre episodi, quindi ora posso farmi travolgere dall'entusiasmo: Garo the Fanged Wolf e' un nuovo tokusatsu disponibile sottotitolato in inglese dal gruppo TvNihon; e' realizzato da Keita Amemiya, quello di Zeiram, Moon Over Tao e Hakaider (tutti i.x.b.): un Makai Knight, un cavaliere magico, combatte contro malvagi demoni armato di una ultradeluxe e stradecorata corazza dorata da leone con spadone, anello parlante, maggiordomo in stile batman e accendino il cui fuoco verde rivela il male. Grandi effetti speciali a computer (qualita' televisiva ovviamente), coreografie di lotta e personaggi che sembrano saltar fuori da un Final Fantasy: l'autore e i produttori hanno piu' volte precisato che a rendere speciale Garo saranno principalmente i toni, la serie infatti viene dedicata non al solito pubblico infantile ma ad un audience piu' maturo... non di molto ma quanto basti a mostrare, gia' solo nel primo episodio, qualche sanguinolenta amputazione e una donnella desnuda. 2) fate ancora in tempo a beccarvi in replica su Canal Jimmy il primo episodio, di 13 complessivi, di Regenesis: serial incentrato sulle vicende di un gruppo di scienziati investigatori del Norbac (North American Biotechnology Advisory Commission), gli spettatori del Discovery Channel riconosceranno nel Norbac una versione piu' internazionale del mitico CDC, alle prese con un virulento e misterioso contagio da virus simile all'ebola in Canada. 3) sul nuovo canale AXN (aiutatemi a capire cosa possa voler dire ''AXN''), 134 di Sky, le cui trasmissioni sono iniziate ieri e' ospitata la serie tv creata da Gene Roddenberry (quello di Star Trek), Andromeda con protagonista Kevin Sorbo. La serie si e' conclusa con la quinta stagione nel maggio di quest'anno.

e' una notizia vecchia di un paio di settimane, ma l'avete vista la campagna pubblicitaria del UNICEF che bombarda i Puffi? Lo spot dura una trentina di secondi e si apre con la normale opening dei Puffi, poi comincia il bombardamento: Puffetta e vari altri muoiono, Baby Puffo resta da solo, al centro del villaggio in fiamme, piangendo. Mentre cercavo spiegazioni e interpretazioni del discutibile commercial ho trovato la Smurf Wars.

film d'animazione per Conan il Barbaro, doppiato da Ron Perlman (Hellboy), tratto da uno dei racconti piu' noti di Howard: Chiodi Rossi.

sto pensando di formulare una specie di rubrica in cui inserire ''quelle cose'' che non mi suscitano abbastanza interesse da giustificare un post assolo ma desiderei comunque comunicare: roba che guardo in tv, leggo sul giornale o inciampo per strada; intanto che penso ad un nome per tale progetto di rubrica (anche se alla fine penso mi limitero' a fare una versione estesa dei post ''link'' che ogni tanto inserisco nel blog), ecco le prime notizie sparse: 1) e' cominciata questa settimana, Lunedi' credo, sul canale Jetix  di Sky la serie dei Power Rangers Dino Thunder (dodicesima serie complessiva): da bravo fan dei Kamen Rider provo profondo disprezzo per i Power Rangers, ma cio' non toglie che ogni tanto mi capiti di guardarne un episodio, o anche due; un po' perche' mi piacciono molto le nuove animazioni degli zord (parlo delle ultime serie in generale) e un po' perche' mi diverte sempre vedere dei tizi con addosso dei costumi aggirarsi per citta' in miniatura: inoltre questa serie aggiunge un appeal particolare che potrebbe far leva quanto meno a curiosarla. Inizialmente, immagino di aver visto gli episodi 2, 3 e 4, i Rangers sono tre (rosso, blu e giallo) e sono degli studenti; vengono pero' subito affiancati da un quarto ranger, il Black Ranger, interpretato (e in continuity con tutte le altre storie) dall'attore che vestiva i panni del Green Ranger e poi del White nella prima serie, qui nel ruolo di insegnante/mentore dei nuovi. 2) scorrendo i canali del decoder dopo la fine dell'episodio dei Power Rangers sono capitato su ITT. E' una rete che bazzico pochissimo soprattutto perche' ormai non riesco piu' a guardare i cartoni animati in italiano (censura, doppiaggio sbagliato...) e non tollero il 90% delle serie tv che fanno girare e, soprattutto detesto tutti i programmi contenitore dove quei 5, 6 pseudo modelli sfigati di conduttori si atteggiano a giovani rappresentanti generazionali fra quiz sui manga e rave improvvisati. Ad ogni modo c'era una tizia con una parrucca strana e mi sono fermato un momento a guardare: l'oggetto del servizio, quella di prima si atteggiava a giornalista, era la riunione dei Beehive, presente? Il gruppo punkpop di Kiss Me Licia nella versione telefilm dal vivo con Cristina D'Avena. Stavano registrano, o fingendo di registrare, un nuovo disco: raccapricciante, vero? 3) Ho scoperto, sicuramente un'ovvieta' a pensarci bene ma per me (che non ci pensavo per niente) una scoperta, che C.S. Lewis, l'autore di Narnia, era un membro della cricca di Tolkien in uno dei suo gruppi fascisto-cattolici (non saltatemi addosso: e' solo per spiegare); non solo: le Cronache di Narnia sono (anche) un'allegoria cristiana realizzata per condiz.... ehm, spiegare i misteri della religione ai bambini. Lewis e' anche autore di diverse opere piu' esplicitamente religiose. Ah: non vi consiglio di leggere i link a questo punto 3 perche' pieni di spoiler sulla trama dei libri e quindi del film di prossima uscita. Certo che questa mia scoperta mette piu' cose nella giusta prospettiva: qualche tempo ero stato interessato da una notizia relativa al fatto che la Disney avesse iniziato ad usare, tra i criteri per la formazione dei gruppi di spettatori a cui mostrare in anteprima i film, l'appartenenza o meno alla Cristianita'; adesso, intrigato dal mio stesso post, ho fatto una breve ricerca su google inserendo le parole ''disney'' e ''christian'': vi indico i risultati piu' interessanti. The Truth about Disney dal Christian Resource Centre, Conservative Christian Boycott of Disney, e il mio preferito nonche' in tema con il tema del discorso Chronicles of Narnia: Disney Pitches Narnia to a Christian Market. 4) concludo con l'esprimere il mio odio indefesso per Crossing Jordan. Non so se l'avete presente: e' una serie tv poliziesca con protagonista una patologa legale aspirante detective; piu' o meno funziona come il classico Detective in Corsia, anche se in questo caso sarebbe piu' corretto dire Detective in Obitorio, una persona che non centra un cazzo risolve uno dopo l'altro i casi piu' difficili e complessi. Per raffrontarlo a qualcosa di piu' moderno sarebbe come se il tizio anziano medico legale zoppo di CSI Las Vegas ad un certo punto decidesse di andarsene in giro a fare domande e investigare. Come se non bastasse questa premessa idiota, il peggio e' la caratterizzazione della protagonista: prima di tutto dovrebbe passare per essere una figa pazzesca quando non lo e', secondo e' di un arroganza presuntuosa e superumana a dir poco vomitevole sempre li' a tirarsela e allo stesso tempo a mostrare il lato patetico e vulnerabile delle vittime. Eppure deve piacere perche' passa in replica in continuazione e va avanti stagione dopo stagione. Ogni caso si conclude grazie ad una sua intuizione: non so se avete mai guardato Friends, si vi piace o se la odiate come serie, io inizialmente la guardai (poi comincio' a scocciarmi) e ricordero' sempre una gag con protagonista Joey (l'aspirante attore). Joey sta spiegando quanto sia semplice recitare, per esempio, dice, se non vi ricordate una battuta potreste fingere di sentire un cattivo odore, sollevare il naso e annusare un po' per aria (era qualcosa del genere, e' passato del tempo e non me la ricordo piu' cosi' bene): il succo del discorso e' che l'attrice di Crossing Jordan fa uguale, ad un certo punto dell'episodio assume un espressione concentrata come se stesse cercando di capire cosa abbia pestato, una merda o cosa, e improvvisamente ecco il nome dell'assassino. Un telefilm disgustoso.

finalmente ieri ho visto il primo promo su Canal Jimmy, quindi e' giunta l'ora di parlarne: amici, concittadini, voi che vi dibattete contro la sorte avversa e tirate avanti solo nella speranza di vedere un giorno lo Sci-Fi Channel Italia, prestate ascolto. Anche tu, amico che non ami Star Trek, o che ami Star Trek ma hai le palle piene di guardarne le repliche, o ami Star Trek ma odi Enterprise, presta orecchio. A Novembre Canal Jimmy iniziera' a trasmettere le prime due di un gruppo di 4 nuove serie fantascientifiche: in realta' di queste prime due solo una e' prettamente fantascientifica, ma andiamo con ordine. Venerdi' 2 Novembre sara' la serata inaugurale e vedra' la trasmissione di Invaxon Alieni in Liguria, il primo film di fantascienza interamente italiano; dal venerdi' successivo, l'11 Novembre, iniziera' la programmazione settimanale delle suddette prime due proposte: alle 21:00 vedremo il primo episodio della nuova serie (Ventisettesima stagione complessiva, nona incarnazione) del Doctor Who, il Signore del Tempo, precedentemente giunto da noi con qualche episodio della sua quarta serie; a seguire Birds of Prey... qualche anno fa avrei fatto salti di gioia alla notizia della messa in onda di questo telefilm ambientato a Gotham con protagonista Oracolo, la Cacciatrice e Black Canary poi ho scoperto due cose: primo, e' realizzata da quelli di Smallville e a me Smallville non piace; secondo, e' una rivisitazione della storia originale, quindi scordatevi i fumetti di Birds of Prey (alcuni arrivati anche qui in italia): Oracolo dovrebbe essere piu' o meno come nell'originale, la Cacciatrice e' invece la figlia di Batman e Catwoman (Batman misteriosamente scomparso, Catwoman morta), Black Canary e' una misteriosa ragazza dai poteri sovrannaturali. Non voglio giudicare prima di averla vista ma penso sara' una cagata pazzesca tipo incrocio tra Smallville, ovviamente, e Underworld. La situazione migliorera' esponenzialmente intorno a Dicembre quando la programmazione di Jimmy inserira' anche le ultime due serie: Firefly, definito un western di fantascienza, e Farscape, che invece racconta di un astronauta terrestre e un nuovo universo (tipo Buck Rogers?). Trepidazione ed entusiasmo. Vorrei aggiungere alcune notizie riguardanti Firefly: la serie e' realizzata da Whedon, quello di Buffy ed Angel per intenderci, e durante la sua trasmissione in america e' stata un mega flop venendo interrotta e conclusa appena a meta' delle prima stagione dopo solo 11 o 14 episodi (le fonti sono poco chiare perche' spesso si parla di un doppio pilota che altererebbe il conto finale); a causa di misteriose isterie e schizofrenie del pubblico la serie ha pero' vantato un incredibile successo di vendita in dvd diventando uno dei classici cult bistrattati: esito di questo secondo successo e' stato la realizzazione di un film cinematografico con gli stessi attori negli stessi ruoli. Ora: il film arrivera' anche in Italia fra un paio di settimane. Bene, sono contento: un film di fantascienza al cinema e' sempre una bella cosa. Peccato che questo film, per quanto la storia possa essere autoconclusiva, sia in continuity con una serie tv che andra' in onda solo dopo la sua distribuzione cinematografica. Un po' come guardare i film di Star Trek senza aver visto prima la serie TV: certo si possono capire ma.... ''vaffanculo, insomma: quello chi e'? E quello che fa?

link: Zombies don't Run, noi esistiamo perche' gli zombie che corrono no(n esistono); Olyoptics Color Shop, l'home page del grande colorist americano Steve Oliff; le disavventure di Hello Cthulhu, aggiornate di tanto in tanto; The House, flash game dell'orrore (tempo di gioco: dipende da quanto vorrete farvi prendere dall'atmosfera... dieci minuti a star larghi; da farsi al buio e nel silenzio); il nuovo film animato di Street Fighter; venderei un rene e un polmone per averne un paio in casa; Unspeakable Vault of Doom (altro webcomic di Cthulhu); dubbi di grammatica? Non siete poi tanto sicuri che l'italiano sia la vostra madrelingua?; Body Worlds, plastinazione a-go-go baby; e poi, in attesa dell'uscita di Shinobi (annunciato, e mi permetto di sottolinearlo, su questo blog l'8 dicembre scorso) tratto dagli stessi racconti che nutrono l'anime Basilisk, un altro forse samurai eiga sicuramente gia' troppo fighetto: Nagurimono Love & Kill; Igadevil's Kamen Rider page; Spaceball City; Gendou's Anime Music (ci si deve registrare: forum e database per scaricare); mi stavo dimenticando SD Gundam Gashapon Wars (voi non lo sapete ma sono pieno di gashapon di robot, sarei piu' contento se il gioco non fosse solo Gundam ma anche cosi' promette bene: la grafica e' buona e colorata, d'altra parte e' per gamecube, e il sistema di gioco mi trova interessato. Dovrebbe assomigliare al bistrattato Wraith per XBOX [non esattamente conosciuto ma secondo me un grande gioco]: quindi con un approccio di base da strategico a turni che, quando unita' avversarie entrino in contatto, si trasforma in un action con pieno controllo del proprio robot).

comunicazione di servizio. Da qualche giorno Splinder fa un po' i capricci: i post compaiono e scompaiono, e soprattutto mi indica la presenza di 28 commenti questa settimana... il che e' probabilmente un errore: ma se cosi' non fosse prego gil autori di farmelo sapere cosicche' io possa rispondere. 

Tokyo Tower: commedia sentimentale stile Pretty Woman con due donne di piu' di trentanni con relazioni con due giovani poco piu' che ventenni; il primo di questi e' caratterizzato in modo molto particolare: effemminato, debole, per tutto il tempo interpreta il ruolo che solitamente viene assegnato alle donne. Il secondo ha cominciato la sua carriera di gigolo' per imitazione dell'amico, ed e' invece un po' stronzetto: la sua prima esperienza con donna matura ha distrutto una famiglia. In definitiva vanno rapidamente a formarsi tre triangoli: la femminuccia, la sua amata e il marito di lei; il fighetto, la donna sedotta e la figlia di lei. Potrebbe essere un film interessante se non diventasse rapidamente, come dicevo, una specie di Pretty Woman: ti pago per la tua compagnia, poi mi innamoro;  il risultato e' una gran palla che sfora le due ore quando ne sarebbero bastate la meta': interpretazioni, regia, musiche, tutto banale con in piu' l'assurdita' melo' di questa Torre di Tokyo centro gravitazionale sempre sullo sfondo mai come in questo film parigina fino all'antenna. Pollice verso con leggero conato.

un altro film tratto da un videogioco? No, basta: sono sempre delle merde... pero'.... insomma c'e' The Rock, e poi il regista e' quello di Romeo Deve Morire...

invece per la serie ''maledette tentazioni'' ecco il giochino che potrebbe (scaricate questi video, vale la pena) quasi spingermi a prendere in considerazione l'acquisto del Nintendo DS; per fortuna che alcune features del gioco sembrino indicare l'impossibilita' di giocare senza conoscere il giapponese.

Neil Gaiman a Bologna.

lo sapevate che.... Jodorowsky fosse alla prese con il seguito di El Topo e che fra gli attori ci sara' Marilyn Manson?

prosegue l'ottima iniziativa DC che permette di scaricare in formato pdf dal sito ufficiale i numeri uno di qualche serie: la prima e' ''Y The Last Man'' (8mb circa), pubblicata anche in italia in volumetti racconta come, in seguito ad un misterioso cataclisma, tutti i maschi del mondo siano morti/scomparsi, tutti eccetto uno, divertente ma non esaltante; la seconda e' invece il primo volumetto (26 mb) del Sandman di Neil Gaiman, una delle migliori serie a fumetti americani e mondiali.

forse che il Godzilla affidato a Kitamura abbia lanciato un nuovo trend? Attendendo, chesso', un Kamen Rider di Kitano, ecco l'Ultraman di Takashi Miike.

link: Super Columbine Massacre RPG, non l'ho ancora giocato ma di certo merita menzione; direttamente, e legalmente, dal sito della DC e' possibile scaricare in formato pdf il primo episodio di Tom Strong e di Preacher: il primo e' il capogruppo del progetto revivalistico di Alan Moore e della sua ABC, il secondo e', direi ancora, il fumetto piu' discusso degli ultimi dieci anni.

Anachronism Day: il 23 corrente mese Nexus presentera' in alcune citta' italiane un nuovo gioco di carte. Un nuovo gioco di carte con alcuni validi punti a favore che dovrebbero renderlo preferibile alle decine di giochi di carte simili in circolazione: 1) non e' basato su un cartone 2) non e' biecamente realizzato per esaltare l'ossessione collezionistica del pubblico essendo possibile scegliere quali carte comprare perche' indicato sulle confezioni 3) e' basato sull'uso di eroi/guerrieri classici (Roma, Grecia, Giappone, Nord Europa) 4) sembra essere realmente puntato sul gioco e non sul consumismo. Poi magari sara' una merda pero' sicuramente gli daro' piu' di un'occhiata: sfortunatamente per  me Bologna non e' tra le citta' che godranno della presentazione.

prima foto seria per la moto di Ghost Rider.

link: le console in lotta contro la malvagia PSP, Sega Fantasy 6 e Super Console War;    4   siti    di   icone   per Tokusatsu e affini, sono tutti in giapponese ma la navigazione e' piuttosto facile; JapanHero.  

link: Transformer Autorobot, sito italiano; un vero transformers?; un vero robot?; Transformers Icon of the Day, esagerata raccolta aggiornata giornalieralmente di icone; Godzilla Stomp; Nave Archimede, raccolta di parodie e cose buffe riguardo Star Trek; Cthuugle, il motore di ricerca degli Antichi; All about Nevada-tan; imageboard giapponese dedicato ai robot; Toxic Teddies, DemonKidz, Damned Dollies, Living Dead Dolls.